当代歌剧研究概况(下)

Opera studies today(part 2)

(接上期)尼采的救援科尔曼的观点,或许早在19世纪就被多番预见到20世纪后期思维模式的哲学大师尼采预先否定了。尼采的第一部著作《悲剧从音乐精神中诞生》(The Birth of Tragedy out of the Spirit of Music,简称《悲剧的诞生》,1872年出版)深受叔本华和瓦格纳的影响,将歌剧问题置于对存在本质的哲学探索的中心。尼采在这本书中指出,科尔曼所认为的歌剧的非必要元素(抒情元素、壮观场景或仪式),或者温顿·迪安所谓的"为了消遣和刺激感官的拙劣手法",实际上可能正是这种艺术形式的价值所在。;众所周知,尼采将艺术和人生分为太阳神阿波罗精神与酒神狄奥尼索斯精神两面,太阳神精神试图通过理想化的表现赋予世界秩序和意义,而酒神精神的主要特征在于接受人生的潜在变化和无意义,有时为此庆祝狂欢,有时又承认人生的悲剧性质,认为人生本无意义。音乐和舞蹈作为身体表现艺术,是典型的酒神艺术,它们与戏剧这一更具代表性的体裁相结合,共同造就了雅典悲剧。在《悲剧的诞生》中,尼采一开始极力贬损歌剧,把摧毁悲剧精神的理性的苏格拉底文化称为"歌剧文化"。;但这是因为,在他看来,历史上的歌剧建立在一种错误的观念之上,即歌剧中音乐的作用是清楚表达戏剧台词("绝无音乐素质的听众要求首先必须听懂歌词")或者表现角色的情感,因而这种艺术形式本质上是被误导的。

This article is translated from the Introduction of The Cambridge Companion to Opera Studies,written by British music scholar Nicholas Till who edits this volume.Till is the director of the Centre for Research in Opera and Music Theatre at the University of Sussex.He currently serves as the Pierre Audi Chair in Music Theatre and Opera,jointly established by the Faculty of Humanities at the University of Amsterdam and National Opera&Ballet of the Netherlands.