摘要
在绘画中,素描是一切造型艺术的基础。 从开始接触绘画,素描就与画家的作品紧密联系,画家在创作时,其最初原稿一般都是用素描的形式表达,素描常用的学习方式有临摹和写生。 临摹是感悟画家对物象的造型理解、情感表达,从而让自己对物象有一个客观的认识。 写生则是对临摹效果的有效检验,将临摹习得的技法结合自己对物象的理解、主观地去表达自己对物象的感受,通过这样一种主客观的思想碰撞而对素描的造型艺术、情感表达有一定的升华,为以后绘画创作夯实了基础。 艺术大师米开朗琪罗谈及当代美术家和素描时曾这样说:“素描是所有绘画种类的灵魂,是一切科学的根本。”这使我深刻体会并看到了素描对于绘画创作的重要性和意义。 文章通过对写生和临摹两种素描的表现方法分析了二者的差异性,在素描绘画中,画者只有将二者有效结合才能有效提升其艺术造诣。
