摘要
笙演奏艺术需要应用不同的思维方式,相互配合继而演奏出一首动人的音乐,即可以采用点、线、面思维方式实现笙乐器的演奏艺术之美。笙可以基于不同音乐作品需求,演奏出不同情绪的音乐作品,这是由演奏者本身决定的,同时也需要融入美学思维,灵活通过演奏方式,继而实现传统民族音乐的不断创新。笙的历史沿革以及演奏技巧,可以从点、线、面这三种思维方式出发,使笙乐曲更加悦耳饱满,不同的人会演奏出不同的乐曲风格,通过不同思维也会造就不同的演奏曲风,继而使人们的精神得到升华,可以洗涤心灵,更好地面对生活。例如,正确的思维方式就能给人带来积极的影响,这在笙演奏艺术当中也是同样的道理,这种思维方式,可以引导演奏者不断学习,深度开展乐曲研究,最终可以获得良好的演奏结果。并且,笙演奏艺术也可以通过其他演奏方法,使其产生不同的曲调之美,这就涉及演奏者对点、线、面思维如何运用,以及掌握程度来决定笙演奏艺术作品的最终效果。可以看出,点、线、面思维对笙演奏艺术有着诸多影响,演奏者在创作作品的过程中,采用不同思维方式可以演奏出不同旋律的作品曲调,继而可以达到不同的意境之美。不仅如此,由于个体对乐器理解的不同,也会对笙乐器采用不同思维进行音乐演奏,如形象思维、灵感思维等,创作出不同旋律的笙演奏乐曲。对此,下文主要围绕点、线、面思维对笙演奏艺术的实践过程进行分析解读,以此将良好的美学思维通过音乐演奏充分演绎出来。
