摘要
当一幅绘画作品展现在人们面前的时候,那静止的画面无需语言去解释,它已经开始直接与每个欣赏者之间进行对话.好的作品甚至能让人感到时空已经静止,观者被带入画境之中.在那里憧憬、怀恋、陶醉、倾倒,于情感深处产生共鸣,在这个深沉、朦胧、神秘、含蓄、优美而恬静的精神互投过程中,观者与作者在不同的层面上与各自的经历里默默地进行着情感的交流,共同感受其视觉的美感和意蕴的情味.而媚俗地玩弄技巧的浅薄之作却只能偶尔昙花一现或暂留那猎奇的目光,却很难使人神情入境,在驻足回味中长留久驻.在久久的凝视中人们会惊诧于那些平淡无奇、随处可见又常被人淡忘,每天都和自己发生联系的生活内容和身边形象.它们为什么在画家笔下能独具魅力,意味盎然,富有新意并促使人的精神投入到一个多层空间去展开思考、联想、回忆和追问?为什么它不仅展示了生活和自然的美,又似乎一切都如此陌生而又新鲜,甚至使人置于宇宙初开、精神初醒的状态?这些问题就是我们要探索绘画创作的心理奥秘之所在.绘画以它的明暗、光线、形体、色彩。