分析美学与音乐美学

如果说,在本世纪50年代以前,音乐美学要么沉浸于自律与他律、情感与形式、内容与音响、标题与无标题、纯与不纯、确定与不确定、模仿与联想、造型与表情、再现与表现、具象与抽象等无休无止的传统思辩性哲学争论中,要么埋头于对音乐的原素(音色、调式)和动机(主题)的表情效果进行形而上学的心理学测试,那么近三十年来,音乐美学却经历了全面的改朝换代,换言之,这门最早从一般美学中分袂而出的部门美学开始变革自己考虑问题的角度和方法了。这是由于受到了当代哲学、美学的巨大冲击,特别是直接遭到了这些“本体”领域中的现代领袖人物(例如维特根施坦、阿多诺、卢卡奇、英加尔登、加达玛,I.A.理查兹、苏珊·朗格等)的“侵略”。本文即尝试从一个旯旮儿来对当代哲学、美学笼罩下的音乐美学作一“片面观”。