影片分析教程

众所周知,对一部影片的评论,就是对这部影片艺术成就的分析和评价,而这类评价,应当而且必须是与电影的艺术特性有关的。一位不懂京剧艺术特性的人,至少不至于会从京剧艺术的角度去写梅兰芳在某场《宇宙锋》中的成败得失的戏评,即使非写不可,也只能换个角度,从非瘃戏——诸如历史或政治宣传的角度——去发议论,谈感想。对这类感想,想必没有多少人去看。因为它充其量只能算做为非戏曲的戏评。(毕竟还是在“评”)。当前,类似的戏评在戏剧刊物或戏剧教学中恐怕并不多见,与此相反,同类形式的非电影的影评在电影报刊书籍和电影教学中却比比皆是。这是长期以来令人十分忧虑的反常现象。笔者认为,产生这一现象的原因首先是,我国的电影界从未把电影艺术研究当作一门具有严密科学性的学科来对待;其次是,我国的电影研究人员缺乏研究电影——这门学科的科学方法和基本训练。同诸如文学、社会学甚至医学、天体物理学一样,电影艺术这门学科的研究者也必须经过三项基本功的训练,它们是:基本知识、基本理论和基本的技能技巧(或研究方法)。由于缺乏对电影史、电影的基本创作部门——尤其是导演、摄影、剪辑专业知识的了解,误认为电影就是情节加表演,于是只好用文学分析加上古代文人的语录来替代电影评论;由于缺乏对电影本性、电影媒介的潜能和局限的了解,“影评”作者无法从电影艺术表述本身包含或暗示的涵义中去寻找作品的本义,衡量其艺术表现力,于是只好用实用社会学(典型用语为“难道生活就是这样的吗?”)甚至政治或政策的概念来囊括对影片的评价;由于缺乏电影研究的基本方法训练以致无法通过对影片细节的描述写出有具体的艺术分析的文章来,于是就出现了种种主观随意的、不负责任的或吹或贬,令读者厌倦、使创作人员腻味的“影评”来……这一切郑重地提醒我们:作为一个合格的电影研究者必须学习,只有通过学习才能增长对电影知识和电影理论的见识,从而增强艺术研究的功力,做出有价值的研究成果来。这本《影片分析教程》作为达到上述目的的学习材料,是当之无愧的。在读者读到的第一章中,我们可以对全书的概况——它的主要内容和讲授方法有个初步的了解。深入浅出、循序渐进、结合经典影片做生动多样的反复练习,在基本知识和基本理论的传授中提高艺术鉴赏力,在讨论和范文分析中加强对经典作品的领悟力和表述力……以上这些,就是本教材的优势,正是通过这些与众不同的教授内容和教学法,本书为读者奠定了研究电影的基础。在本书作者看来,电影的描述,是进行电影的分析的基础,而电影的分析又是具有不同学术观点的作者阐述其见解的基础。即使是从高等层次上把影片纳入其学术领域中研究的学者们在写学术论文时,也不可能离开以电影描述为基础的电影分析,而电影分析——这一表达作者观感的基本方法,实际上对持有任何一种学术观点的作者都是适用的。无论他是马克思主义政治经济学学者还是符号学学者。由此可见,电影研究的方法同电影研究的观点是并不矛盾的。我们学习这种方法,就是为了首先写出称得上是电影的影评来,至于作者愿意运用什么学科的理论,那就是他们自己的事了。总之,笔者相信,通过本书的指导,越来越多的至少是不乏电影分析的高质量的影评将会出现。