音乐“可视性”分析的几个层面——以动画影片《幻想曲1940》为例

本文从影视剧音乐理论出发,结合声音设计思想,以迪斯尼公司的"音乐动画"《幻想曲1940》为范例,探讨了音乐文本的"可视性"问题,并从不同层面概括、总结了以音乐(非歌曲)为"脚本"进行视觉设计的策略。一方面,从音乐蒙太奇思想入手,对传统的音画结合理论及案例进行分类阐述,另一方面,又纳入影视剧作理论、音乐史学、作曲"四大件"(曲式、和声、配器、复调)及音乐分析理论、新媒体艺术理论,做出进一步的学科交叉式的思考,由此为音乐动画、新媒体动画等艺术形态的进一步开掘与创意提供适当参考。