论中国画的视觉性与精神性

20世纪以来，中国画大都通过展厅进行展示。如何在众多的绘画作品中能够脱颖而出，引起观者的注意，成了当务之急。在众多的艺术评论中也常常见到“视觉冲击力”这个词，因此增强画面的视觉性越来越引起人们的重视。视觉性最核心的元素就是看与被看的关系，是对绘画作品的纯粹性和优先性的重视。这种提法本身并没有错，但应该避免出现另外一种极端。即过分倚重视觉冲击力，孤立地强调这种提法，将视觉效果提升成左右画面的唯一手段。如以前卫、先锋面貌出现的实验性艺术和行为艺术以及具有现代西方概念的综合性绘画，视觉性很强，但艺术作品无法和观众形成共鸣，无法引导人们对美的不断追求，推动社会精神文明向前发展，那么这样一幅作品只能像流星一样一闪而过，留不下任何记忆。