摘要
“古意”与“新意”一样,一直受到中国美术理论与实践的重视。二者如同孪生兄弟,是一幅绘画作品所体现的正反两个方面。“古意”与“新意”不是两个完全对立的概念而是相对的,相辅相成且互补互动的关系。“古意”存在于“新意”之中,“新意”也不能离开“古意”而存在。在事物的生长发展的全过程之中,在特定的场合与特殊的阶段,有时“古意”则会转化为“新意”,同样“新意”也会随着事物的发展而转化为“古意”。比如,作为表现山石结构和阴阳相背关系及质感的“解索皴”的最初出现,自然是作者“外师造化,中得心源”的体现与创造,给人以耳目一新的感受,谓之“新意”当之无愧。但随着时间的推移,尤其是摹仿运用的人多了,历朝历代均以此法依样画葫芦,逐渐也就转化为传统的组成部分。反之,某法某意尽管前人已经出现,而历经时代久远,无人使用,对于现代而言则稍加改造就能出人意料,化古为新。叶燮《原诗·内篇》中言:“我能是,古人先我而能是,未知我合古人与,古人合我与?”叶燮之言是深深地领会了“古”“新”互为转化之玄机的表现。
出处
《中国花鸟画》
2006年第3期76-78,共3页
Chinese Flower-and-Bird Painting