适合与创意——中国著名舞台服饰设计师董淑芳访谈录

Aptness and Creativity——Interviewing famous Chinese stage costume designer

董淑芳,1954年毕业于中央美术学院绘画系,后就职于中国歌剧舞剧院,从事舞台美术设计20多年。这为她70年代末顺利打开舞台服饰设计大门,积累了丰厚的舞台实践经验。由她设计的几十部舞蹈、舞剧服饰作品中,有不少曾先后荣获国家级省级服饰设计大奖,如舞蹈《霓裳羽衣舞》《潘金莲》《雅鲁藏布江》《踏歌》等,舞剧如《文成公主》《剑》《西夏女》《徐福》《铜雀伎》等。这些服饰的设计图,先后参加了国内外舞台美术展览,有的被专业图书收入并被杂志刊登,有的还被拍成舞台艺术片。其中《霓裳羽衣舞》的服饰设计,对如何进行中国古代历史题材舞蹈服饰的设计是具有突破性的,起到了启发与推动的作用。尤其是传演于中国大地、为大家熟知的20世纪中国舞蹈精品《踏歌》的服饰,是当时第一个、也是唯一的同时荣获中国最高级别舞蹈比赛——首届中国舞蹈"荷花奖"比赛最佳舞蹈服饰设计奖和舞蹈作品金奖双项大奖的作品。最近,她又在与中国著名舞蹈编导孙颖先生合作一台风格原始古朴的大型历史舞剧。董老师骄人的设计成就,被多家美术词典收入,如《中国现代美术家人名大辞典》《世界现代美术家辞典》《中国美术年鉴》《中国当代美术家人名录》《中国美术辞典》《美术辞林》等。她曾任中国文化部服装职称评委、全国舞蹈比赛及全国少数民族舞蹈比赛评委。现为中国美术家协会会员,中国戏剧家协会会员,中国舞蹈家协会会员。对如何把握中国古代历史题材作品的舞台服饰设计,董老师有着丰富经验和独到见解。从她几十部舞台服饰作品中看,中国古代历史题材就占绝大多数,也可窥见一斑。就此,我们以舞蹈精品《踏歌》服饰设计为话题,采访了这位舞台服饰设计的前辈。