摘要
在架上绘画式样儿乎穷尽的当下,我们的视觉审美确显疲劳之态。而对当代绘画作品的赏析或阅读似乎已变得日渐尴尬:一方面,对时尚与品位的追逐和修正已使人不屑于对作品再做技术层面上的介评或按传统的审美习性进行描述;另一方面,为数众多策评人对作品繁多的意义阐释,更使人变得紧张和茫然,稍有不慎,就恐有掉进作者和叙者共谋的策略陷阱中去的危险。因此,在当代各种言说不断放大和叠加的语境中,人几乎丧失了辨别好画的能力。在一大堆当代的各种题意命名下的作品,你简直难以区分哪些作品是出于对艺术本体的追探,哪些作品是出于利益的策略?于是阅读已成为一种当代人的心理障碍和负担,变得病态起来。然而尽管如此,作为传统的手工绘画,在中国仍然彰显着其强大而又绵延不断的生命力。
出处
《艺术界》
2006年第6期20-29,共10页