摘要
在传统的写实绘画中，使用色彩的目的是为了真实地再现客观物象的真实色彩。在印象派画家出现之前，多数画家都不懂科学的色彩学。除了个别的天才作品之外，色彩基本上都是素描的附属品，主要功能是表现物象的固有色，从而导致画风单纯、朴素，缺乏色彩的变化。随着科学的发展，到了印象派阶段，人们逐渐认识了色彩的科学规律与其在艺术上的主导地位，于是色彩开始摆脱了素描附庸的地位，色彩成为绘画的主角。色彩的笔触分割技巧成为印象派画家唯一关心的课题。现代艺术时期，色彩技巧不再是科学色彩学的点彩试验，而转化为画家视觉美感构成与心理表现的技巧，也就是成为画家按自己的理解和主张去表现画面的技巧。
