摘要
讨论"中国美术观"的目的,是以充分展现民族美术传统精华、提升民族精神素质、培育良好社会风尚为目标,通过辨析中国当今社会文化生活、美术创作和研究中的机遇与困境,明确中国美术应该具有的人文价值及其形态属性,使中国美术实现更高的价值创造。在中国,"美术"是一个现代概念,主要涵盖那些诉诸于视觉、供人观赏的以静态"作品"为载体的文化实践。其价值核心是无功利的"审美"。这一概念突出了一种"自由的","纯审美"、"非功利"的美术观。今天看来,一方面,这一美术观并不能完全涵盖和吻合中国历史上以及今天的艺术形态和经验;另一方面,也与中国的文化思想和生活观念有较大的隔阂。在对自身民族美术价值的认识和评价不断深入的过程中,我们日益感受到,这种美术观容易造成视野上的狭隘和视角上的偏差那些不是"纯粹审美"的视觉形式创造不是被界定在美术范围之外就是置于美术的边缘位置;那些不是为展览创作而只存活于生活之中的"造型"也在美术的视野之外;那些和西方口味迥异的美感、趣味也只是被当成一种"特色"而无法进入"大雅之堂",或者仅以这一美术观来阐释、分析,评判和造型相关的中国传统的精神文化活动。现在,应该是集中讨论、彰显"中国美术观"的时候了。
出处
《美术观察》
北大核心
2010年第1期6-8,共3页
Art Observation