翠竹黄花皆佛性 清池皓月照禅心——谈李波的艺术探索

毕业于中国美术学院的李波,原攻读工艺美术,自1973年致力于中国画的研习。今已过知天命之年仍乐此不疲。处在转型期的中国水墨画,从图式换型、艺术语言转换到价值标准的更新,正历史地提到每一个画家面前。从这个视角去穿越历史,透视李波的艺术实践,更有重要意义。回顾近千年的中国水墨画,尤其在宋元两代,是辉煌灿烂的黄金时代。北宋期间,笔迹墨染,取代了工艺重彩,完成了水墨画形式系统的建构。至南宋,尤其是在元代,进而完成了从为客体对象传神走向为主体内在精神表现的转型。此后写意水墨画(加上书法、文学的参与)成为中国绘画发展的主流。延续将近800年的这种文化现象,是由多种历史情境造成的。从广义的文化背景上说,画家不可能不受农耕文明的制约和地理环境的影响。从狭义上说,一些知识分子屡仕不第,报国无门;或屡遭贬斥,徜徉于山水林石间,与深山野水为友。由于这些高水平知识分子的参与,他们在绘画、书法、诗文。