声乐演唱中如何看待“以情带声”重于“以声传情”——以《鸟儿在风中歌唱》为个案研究

作为一名声乐演唱的专业学习者,从我最开始声乐学习至今,"声情并茂"一直是每个声乐老师的基本要求,"声情并茂"一词出处于清·珠泉居士《续板桥杂记·张玉秀》:"余于王氏水阁听演《寻亲记·跌包》一出,声情并茂,不亚梨园能手。"意思是说一个人在说话或是唱歌的同时能配上极具感染力的表情和动作,使受众有身临其境的感觉。对于声乐演唱而言就是说我们在演唱一部声乐作品时,大到歌剧咏叹调,小到一首艺术歌曲,我们都得在表演的同时赋予恰当的表情以及肢体语言,让听众看到最生动、最具感染力的表演。然而,随着我对声乐学习的不断深入,突然意识到"声情并茂"这个词语潜意识里给歌者一个表演顺序的暗示,即我们先要处理好自己的声音,然后在此基础上配以适当的表演,这也是造成现在很多声乐学习者在诠释一首作品时只重视自己声音是否发挥充分而根本不顾及乐曲情绪是否表达得当的重要原因。所以,接下来我就以当代创作歌曲《鸟儿在风中歌唱》为例阐述为何"以情带声"重于"以声传情"。