摘要
"美好年代"的巴黎画坛曾活跃着一批"社会肖像"画家。在传统与现代的对弈之间,他们不仅积极探索艺术技巧上的新语汇,也通过一系列策略和手段成为征服艺术市场的成功典范,在市场的世俗性和艺术精神本身的神圣性之间取得一定平衡。本文以其中极具代表性的意籍画家乔瓦尼·博蒂尼为例,将目光集中于他的巴黎时期,主要从其自我定位、对描绘对象的有意识选取及其在展览中采用的手段三个层面入手,探讨他在"美好年代"法国画坛多元的格局之中争得一席之地所采取的自我建构策略,进而窥见19世纪末至20世纪初期法国肖像画家与艺术市场间共存互动的关系,揭示出艺术之变革并非仅是艺术自律作用下艺术精神观念的内部延异,而是总会折射出社会风尚对艺术的浸润。艺术的自律与他律之间的张力,构成了艺术史纷繁复杂的景观。
出处
《艺术百家》
CSSCI
北大核心
2013年第A02期453-458,共6页
Hundred Schools In Arts