中国戏曲跨文化传播的创新模式

本文基于实验研究的积累,从跨文化传播学的角度,探讨在二十一世纪全球化背景下,中国古老的戏曲艺术如何打通文化视域,突破时空限制,突破艺术形式,创造一种不同民族之间共通的、具有人类普适意义的艺术价值。本文首次提出中国戏曲跨文化传播的"原态"创新模式和"动态"创新模式。"原态"包含两个方面的内涵:一方面,保持了中国戏曲传统的艺术形式和艺术特征的延续性,和不以时代变化为转移的、超越时代的个性特征;另一方面,"原态"也包含着随着时代变化,在本土文化影响下,戏曲艺术本体的渐变式丰富和发展。"动态",则包含更为丰富的内涵,是指:跨越了时空的场域,立足民族艺术的世界性,创造出突破传统的新的艺术价值,这种变化是显性的,是涉及艺术形式的,是基于文化的碰撞、交流、融合、冲突、妥协而产生的创造性的变化,它包含着跨文化语境下的中西戏剧交汇、中西多种艺术形式的交汇所产生的显变式融合和持续性创新。