巴赫《g小调无伴奏小提琴第一奏鸣曲》诠释

巴赫是巴洛克时期德国著名的作曲家之一,同时也是杰出的羽管键琴、小提琴、管风琴的演奏家。巴赫的作品浩如烟海、博大精深,其作品无不渗透着宗教精神,他把意大利音乐和法国音乐之中的一些先进技法融入到自己的创作当中,同时把复调音乐的影响提高到了前所未有的高度。《g小调无伴奏小提琴第一奏鸣曲》是巴赫小提琴音乐中的最高杰出之作,也是他所创作全部音乐作品之中的典范之作。为了更多的赋予小提琴旋律性,作品中采用了和声和对位的手法,使音乐在复杂多变的同时又保持了协调统一。赋格曲是整个奏鸣曲中最主要的部分,也是巴赫作品中最典型的象征。高度的复调思维与新颖的主调手法融会贯通的运用,使巴赫成为音乐艺术史上一位继往开来的人物。本文对巴赫的《g小调无伴奏小提琴第一奏鸣曲》进行了全方面的深入分析,在了解其音乐特色和风格的同时,也提出了自己的一些观点和见意,来帮助我们更好的来诠释作品。