摘要
清初画坛盛行复古之风。推崇复古的画家将"仿古"模式视为一种专门的艺术创作手法。所谓"仿古"模式,它与"师心自运"相对,主要指画家通过仔细研读宋元诸名家的真迹作品,悉心揣摩其用笔、用墨,以及意欲表达的情感、创造的境界等,从而概括出基本的艺术表达元素(如山、水、树等)和元素组合方法(如开合、起伏等)。它追求画家的心手与"古人规模气韵"([1])相接,从而达到"起古人于地下"(逼真)的理想效果。"仿古"模式形成于明中期,经过明后期董其昌和清初王原祁的推崇,逐渐占据了画坛的主流地位([2])。
出处
《中国书画》
2016年第5期43-76,共34页
Chinese Painting & Calligraphy
基金
江苏省博士后基金<论王原祁对清初文人画理论与实践的综合创新>课题号DGJZQQC14)的阶段性成果