声乐作品中的审美通感——对里姆斯基-科萨科夫声乐套曲《春天》(Op43.No.2)的分析

Aesthetic Synaesthesia of Vocal Music Works: a Case Study of Rimsky-Korsakov's Vocal Divertimento Spring(Op43.No. 2)

声乐艺术是通过声音的媒介,将作曲家塑造的作品内容、情感思想和艺术形象重现于受众体面前,使之与作曲家在精神和心灵上追求一种极致的共鸣和契合。如何娴熟的运用人声的音色去演绎声乐作品的情感、内容和艺术形象,是摆在演唱者和教师案头的一个不可回避和逾越的思考。基于此,本文拟以俄罗斯作曲家里姆斯基-科萨科夫的声乐作品Op43.No2为例,以通感思维的审美定势,将作品中以乐谱形式呈现出来的许多特定的标记和符号给予较为透彻的分析,力求透过这些独特的记号,去恰切地诠释作曲家的创作理念与思维意图,明晰基本美学原则规律的机理、表现方法和独特的艺术手段,探求出并蓄其中的审美感受、艺术修养和作品的风格色彩等诸要素。

Specific marks and symbols presented by music scores in Rimsky-Korsakov＇s Vocal Divertimento Spring（ Op43. No. 2） were analyzed in a perspective of aesthetic synaesthesia. The aim is to interpret the composer＇s creative concept and thought intention,clear the mechanism,expression way and artistic means of basic aesthetic principle and rule so as to explore the aesthetic feeling,artistic culture and style of the works.