摘要
先秦两汉哲学思维中关于"意""象"的探讨,很早便对绘画艺术发展产生了影响。特别是"象"末"意"本的哲学观念,使绘画艺术构思及表现都以"意"为目的,而忽视"象"的自身。因此,早期山水画元素表现极其简单,仅起表意作用。魏晋时期"象"在达"意"过程中的作用得到重视,绘画创作中也开始注重"象"的完善,艺术家开始考虑形、神、笔墨、构图等因素。尤其是顾恺之"以形写神"论中对形的注重,为山水画在六朝的质变奠定了基础。六朝时期"意""象"意义进一步丰富,特别是主体性观念的融入,给山水画创作提出了更高美学要求。宗炳《画山水序》中主客体一体的艺术美学观的形成,开启了传统山水画创作对"境界"的追求之路。
出处
《艺术教育》
2017年第4期164-165,共2页
Art Education