摘要
传统以来,中国绘画一直以文人为核心,寄寓着文人的哲理与史观。传统绘画所强调的笔墨,不单是形式的表现,更是文人回应历史,将文化传统延续与更新的有效手段。至于题材、款识、构图等,亦无不发展出特有的模式,蕴含着文人的学问与价值标准。因此.传统绘画具有强烈的民族特性,亦带有浓厚的精英阶层品位。然而,当传统文人的社会结构于20世纪初渐趋崩溃之后,加上西方文化的影响,中国绘画遂出现前所未有的改变。时至今日,中国画坛已出现了多元的现象。坚守传统表现模式的创作固然存在,但以水墨媒材做出崭新尝试之作,更是多不胜数。在这多元发展的过程中,如何延续传统,如何保存民族特性,如何看待笔墨,如何回应时代等,都一直引起思考与争论。
出处
《美术》
CSSCI
北大核心
2017年第9期71-75,共5页
Art Magazine