中国画的继承与创新

中国画作为具有民族性的一种绘画表现手法,在很大程度上体现了中国历史以及中国文化,我们也对此该有民族自豪感。汉朝人笃定中国处于天地之中,所以中国的绘画,顾名思义:中国画。文化的产物只有随着时代变革创新才能寻得生机,但是越是底蕴深厚的事物变革起来就更加的拖泥带水,当代有些中国画家唯恐自身阅历不够,在创新变革时把古人创作时对于山水之乐的笔墨情趣给摒弃了,反倒留下一些相对而言的糟粕;也不乏有些革新者,一味的寻求西方绘画之精妙,然后力求在中国画上得以体现,最终全盘西化。一些当代中国画家中不缺乏古人的资深追随者声称:"自己是站在巨人的肩膀上学习中国画,"当然初学中国画者本应临摹古画,揣摩画中的笔墨关系,但是到了一定阶段之后,还沉迷于古人的情怀中无法自拔的就未免有些牵强了。中国画作为具有主观色彩又有丰富历程的存在,本身的创新和发展就不似什么机器革新的光速,所以中国画的创新是在深得古人作画之妙的理解之后的批判性的再发挥与运用。