摘要
藏传佛教造像量度是一种本土的美学观。依据文本阐释其审美法则与象征是传统的研究路径,却反映出民族美学的静态模式。美学的实践观则是主张还原到文化价值体系中,关注造像量度的审美评价及其表述的社会过程。在教学与创作时,审美活动常作为一项个体行为而存在。而在大型唐卡展览与比赛中,审美评价则可被视为一个社会过程加以考察。在这些唐卡专业评审中,造像量度独特的造型语言成为藏族唐卡画师自我确认的形式,佛教教义与造像量度的准确与否成为审美评价的前提。并且,在视觉效果背后,画师的修养与绘制过程的虔诚心也成为判断唐卡价值的重要维度。
出处
《民族艺术》
CSSCI
北大核心
2018年第4期94-103,共10页
National Arts
基金
国家社科基金西部项目“藏传佛教造像量度理论与实践研究”(14XZJ021)阶段性研究成果.