摘要
音乐创作既是一种人类行为,也是一种文化事实。近年来,随着视频媒介技术的快速发展和民间非物质文化遗产保护纪录的备受重视,中国纪录片系统出现了一批以西部音乐和民间艺术为内容的长篇纪录电影,这些影像一方面深入艺术家的内心世界去探究艺术的能动性创造,另一方面则将特定艺术与时代变化和大众审美联系在一起讨论结构性的影响力,众多影像的视听表述在对“人与艺术的相处之道”的观照中编织出了一幅多元艺术领域多面向(Multidimension)的影视人类学研究地图。综观这些电影的关注度和完成质量,其中以《大河唱》(2019)《书匠》(2019)《黄河尕谣》(2018)三部影片的表现最为抢眼,尽管这三部纪录电影有着独树一帜的艺术风格和内容选择,但却同时兼具某些共同的文化性表达和社会性传递,其不仅将音乐和歌唱的力量放在了标题当中,而且把黄河作为西部社会文化的意象表达,以西部民间艺术家与音乐的关系、与土地的关系、与时代社会的关系作为整部影片的文化基底,唱出了一曲曲余音绕梁的人与时代变迁的悲欢离合。
作者
朱靖江
高冬娟
Zhu Jingjiang;Gao Dongjuan
出处
《电影评介》
北大核心
2019年第15期1-6,共6页
Movie Review
基金
国家社科基金艺术学一般项目“中国民族志电影史”(项目编号:18BC041)阶段性成果
2019年度中南民族大学民族学田野调查项目《非遗影像化实践中的文化书写——以贵州省国家级非遗抢救性记录为例》(项目编号:TYDC1919)研究成果