摘要
自2013年的《霓石》起,画家徐累的创作迈入了一个新阶段:自然的光辉降临了,传统山水画中常见的元素—山、海、石、树,开始成为画面的主体,囿于帷幔或囚笼中的马儿亦渐有奔行之态;图像空间开始由密室走至阳光下,暖色系的亮色也一同加入到画家的颜料盘中。如诗人宋琳所言,徐累这一时期的作品宛若“从幽暗的迷楼过渡到了明媚的蜃楼,画面弥漫着氤氲之气,湛然壮美。”(《述作与反观—徐累的图像修辞》)尽管如此,源于巴洛克复调音乐的“赋格”—一种对位、遁走、追逐的游戏,却是他作品中一以贯之的思维模式,新作中更有所加强。他一如既往地徘徊于复调与复像之中,而且“天地”更大,笼罩着“自我”,又低迴于“众生”,由此,若能对流淌于画间的思想意涵管窥一二,当是一次智趣的同程。
出处
《美术观察》
CSSCI
北大核心
2020年第4期102-109,共8页
Art Observation