摘要
二十世纪五、六十年代,公开的诗歌诵读会作为新兴的文艺模式在美国蔚然成风,主张扬弃"新批评"旧传统的"新诗"诗人是其中的主力军,而诗人安妮·塞克斯顿以其对舞台语言的自觉追寻被学者视为诗歌表演研究的最佳个案。塞克斯顿对五十年代"新批评"统御下的诗歌表演模式具有辩证性的认知,以"新批评"贫弱的舞台表现力为鉴,一方面借助摇滚乐的启示,重新凸显诗歌的声音属性以使之成为唤起观众共情的有效文本,另一方面通过吸收"方法派"戏剧表演理论,在诗歌诵读时诉诸身体与道具等物体质感,使其表演现场不仅是分享个人主义情感话语的空间,进而也成为推广与形塑这一话语的场域。
出处
《外国文学评论》
CSSCI
北大核心
2020年第3期222-238,共17页
Foreign Literature Review
基金
国家社会科学基金青年项目“安妮·塞克斯顿和美国战后隐私书写研究”(16CWW016)的阶段性成果。