摘要
中国传统仕女画的色彩由两大要素组成,一是颜色二是墨色,其设色讲究“随类赋彩”,既包含着根据事物本来的颜色进行赋色也包含着画者对于施色的主观性表达。中国画微妙而又和谐的色彩变化就在于色块与色块之间存在着这种既对比又协调的关系。纵观中国历代仕女画,笔者梳理发现中国传统仕女画设色规律是由五色具足的“丹青”转向了轻赋色彩或者不施颜色的“水墨”,而仕女画的设色方法是在传承前代技法的基础上不断创新和演变的。中国传统仕女画设色规律和方法的研究对当代中国人物画的创作实践具有指导意义。
出处
《文化产业》
2020年第23期57-59,共3页
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