摘要
刘海粟在20世纪中国美术史上占有重要地位,他一贯主张绘画是内心的有感而发。从创作方法上看,刘海粟对东方与西洋的绘画传统兼收并蓄,将再现与表现的创作手法融会贯通。他对传统的继承吸收是“化古为新,师古不泥古”的“扬弃”态度,在这个过程中,刘海粟一方面眼追手摹中国古代文人的精品,一方面集中临习西方大师的经典名作,逐渐打通了不同艺术之间的文化隔阂,在他作品中,国画与油画只是工具材料的不同,而精神理念是一致的;而在对景写生的现场创作中,他往往是从真山实水中获得创作激情,在构图时把自然物象大胆搬移到更合理的位置,然后再依据自己的情感变化主观敷色。在“写形为手段、写神为目的”的创作思想指导下,他把东、西方技法合理互补并相得益彰,总结凝练出创新的途径,最终达到“合中西而创艺术之新纪元”的目的。
