中国古典舞创作的当下思考

中国创造了灿烂的历史,留下了丰富的优秀文化。翻阅历史我们可以看到,不同朝代有不同的民族文化与舞蹈种类。舞蹈不断革新,却也离不开舞蹈继承,比如中国古典舞的身韵,昆曲继承了戏曲、武术等姊妹艺术的精华;汉唐舞蹈继承了汉朝轻盈飘逸的舞蹈风格;敦煌舞蹈继承了佛教壁画出胯拧腰的姿态。中国文化博大精深,促使舞蹈创作迎来优势,中国古典舞形成了丰富的舞蹈语言,形成了四大舞蹈学派,即"身韵"学派、"汉唐"学派、"敦煌"学派、"昆曲"学派。中国文化表达强调内敛、含蓄,中国古典舞表达并不直抒胸臆,而是传达出只可意会不可言传的舞蹈意境。如今,中国古典舞经过过度的加工与创造,舞蹈缺乏中国精神与内涵,如作品缺少古典舞舞蹈语言,大量出现炫技的现象,以至于舞蹈创作迎来劣势。笔者从古典舞创作的优势与劣势两个方面进行分析,为编导编创古典舞作品提供借鉴,促进编导发扬古典舞优势,避免创作劣势,为编导编创出精品的作品提供借鉴。