摘要
本文以投映于"白色立方体",即美术馆空间内的电影为论述对象。首先以纽约现代艺术美术馆MoMA为例,对电影与美术馆的交汇历史予以梳理,勾勒电影由电影院至美术馆的系谱学演变路径与空间迁徙过程;其次,论析20世纪70年代,于影院之外的差异性场域内的诸多影像投映实验及其终结,以及彼时独立电影社群倾覆之缘由;最后,探究美术馆与替代空间之间的场域对峙与互涉,以及艺术家以运动影像与光的投射为手段对于空间与身体关系的介入性思考,为"美术馆电影"的概念及历史脉络赋形,勾勒其艺术特质、美学内涵,以及作为"事件"的电影投映与当代艺术之关涉。
出处
《当代电影》
CSSCI
北大核心
2021年第12期157-164,共8页
Contemporary Cinema
基金
中国传媒大学中央高校基本科研业务费专项资金资助。