摘要
本期分为两个部分。第一部分介绍了AA把建筑绘画作为探索研究媒介的过程。从1975年开始,AA逐渐走向了对建筑艺术的一致追求,其具体表现就是各单元都开始重视建筑绘画。AA各单元转向建筑绘画已成定局,在随后的十年中。用建筑绘画进行研究和呈现占据了统治性的地位。AA的这种变化顺应了社会文化全面转向后现代的历史潮流。博雅斯基之所以能在完成这种转变,也得益于AA的单元教学体系。在这里,不同于主流的说明性建筑图纸,AA的师生们用生成性和概念性的建筑绘画来探索全新的建筑发展方向。这种不同寻常的做法也引起了很多争议和质疑,但从结果来看,AA毕业生在适应实践和建设世界方面似乎没有比其他人更多的困难,而且似乎更有可能脱颖而出。第二部分介绍了AA的展览。由于建筑绘画成为主流,因此对展览的需求大增。博雅斯基上任后通过策划AA建校125周年的国际巡回展,成功地提升了AA的全球知名度。随后多次改造AA,尽可能增加展览空间,强化了AA作为建筑绘画交流场所而不是制作场所的性质。博雅斯基策划的展览内容十分丰富,从一开始就包含全球各区域的内容;他在重视历史要素的情况下,也持续梳理现代建筑的根源;他重视形式的多元化,引入了景观和工程师的图纸。随着展览的边界不断拓展,空间也从纯粹的室内拓展到了室外的城市空间。展览最重要的内容,是AA的教师和校友作品,丰富多元的展览也助力AA成了全球建筑实验的中枢和最有权力的“经纪人”。博雅斯基特别善于使用成组的展览,同时展示两种相反又有关联的内容,正是这种广阔的视野,让他领导下的AA得以超越流行的后现代主义。
作者
刘延川(文/图)
Liu Yanchuan(Yan Chuan Architects(YCA))
出处
《世界建筑导报》
2022年第2期34-37,共4页
World Architecture Review