无处不在的诗意:跨媒介艺术的审美维度研究

POETRY IS EVERYWHERE:THE AESTHETIC STUDY OF INTERDISCIPLINARY ART

在20世纪,伴随着后工业时期的来临与社会关系的变化,艺术形式经历了纷繁复杂的革新,进行了现代先锋艺术的破坏与重新建构、后现代艺术的消解中心与解构意义等尝试。在此期间,由于波普艺术、观念艺术家对“跨媒介”的尝试与革新,形成了艺术形式与手段的无尽创新局面,考察这种“跨媒介”的由来及发展是一件颇为有趣的事情。在本文的认知中,“跨媒介”是一个广义的词汇,其中包括跨学科、跨艺术手段或者跨艺术形式。这种跨越作为一种观念深刻地影响了传统的架上绘画、影像艺术及后现代时期的各种跨媒介艺术。在现代绘画、影像艺术、行为艺术、观念艺术,以及当下以影像装置、虚拟现实为主体的后现代艺术中,都可以发现“跨媒介”观念在其中留下的印记。“跨媒介”观念中的空间观是在不同的媒介素材和艺术形式中,运用转喻与换喻创造出诗性空间、创新美学特征。如果说诗歌的“转喻”与“换喻”是词与词的相互连接和替换,那么跨媒介艺术则是诗歌、绘画、影像这些不同艺术形式在创作中的相互渗透与指涉。这种艺术上的互文关系在拉康所言的“‘能指链’的运作中实现意义的漂浮与叠加,最终复现为诗歌般的空间构造。”[1]空间中的诗学意味由此成为理解跨媒介艺术的关键词,本文拟用空间理论对从现代绘画、影像以及后现代艺术中的跨媒介实践作出分析,去寻找“跨媒介”背后无处不在的诗学特质。