摘要
1754年,拉斐尔的祭坛画《西斯廷圣母》被卖到神圣罗马帝国萨克森选侯国,从意大利皮亚琴察的圣西斯托教堂移到选侯国都城德累斯顿的皇家画廊,由此开启了它与德国思想的漫长对话。从1755年的温克尔曼到1799年的耶拿浪漫派,从1939年的本雅明到1955年的海德格尔,在这两百年间,《西斯廷圣母》一次又一次依语境的不同出现在德国各代思想家的字里行间,如“时间的种子”一般激励着思想史中的图像之“思”,为我们考察“画”与“思”的关系提供了绝佳案例。
出处
《文艺研究》
CSSCI
北大核心
2022年第9期33-53,共21页
Literature & Art Studies
基金
国家社会科学基金重点项目“样式主义美学与图像现代性研究”(批准号:20211GS0045)成果。
