论花卉装饰在紫砂壶造型中的融合应用——作品“菱花壶”的创作理念与文化释义

从古至今,中国人对于自然物象的追求从未间断,无论是高山流水、花草树木亦或是飞禽走兽,在中国文人的表现手法中都被赋予了极高的文化内涵。而在众多的中国传统装饰纹样中,关于花卉的装饰纹饰无疑是接受度最高、流传度最广的一类,其背后暗藏的高尚品格以及深厚的文化内涵深深地吸引着往来文人墨客们的驻足,无论是诗人亦或是书画家,对花的表现与赞美不胜其数。而随着时代发展,越来越多的文化交融与新兴表现形式的加入,对于自然界花元素的装饰应用又衍生出了更多的表现形式,如雕塑、绘画等等。在紫砂壶的创作中我们也不难见到其身影,尤其是紫砂花货,更多的创作灵感是取材于自然、效法于自然,极力通过紫砂壶的形态去表现自然之美。我们将其创作手法进行简单梳理,大致归纳为以下几种:堆贴、陶刻、泥绘、造型。本文将围绕作品“菱花壶”展开创作叙述,分别从作品的造型特点、装饰的取材与再创造、创作理念及文化内涵三个方面入手,阐述花卉装饰在紫砂壶创作中的应用表达。