调性体系的演变与发展

音乐体系的形成绝非偶然的,音乐体系的形成是音乐发展必然的结果,而“调性”这一概念便始终贯穿于音乐发展的过程中。“调性”是表现音乐作品的一种重要的形式。西方音乐发展的基础就是调性的发展。在20世纪后,人们开始回顾传统音乐的构造,从“调性”到“无调性”再到“调性扩张”,从音乐初期的形式中发现可利用的音乐元素,并结合现代音乐形式形成符合当代人们审美的新音乐语言。本文以整体性的方式来研究调性的发展,从调性体系的萌芽、发展、变迁、瓦解、重构入手,以历史发展角度与目光去探究调性在音乐作品中不可替代的地位。在本论文中首先论述了调性体系在萌芽初期的形态。其次,本文将结合音乐历史的发展探究调性体系的发展与传承。再次,将进入到本文中调性体系的解构部分,探究调性体系是如何在传统调性结构的影响下瓦解直至无调性的出现。接下来,本论文将探究音乐在20世纪中是如何打破传统和声的构成。最后,通过对以上内容的分析,系统的观察调性体系发展这一整体的历史与延续,在感性与理性思维结合下,对调性体系的发展加以重新的梳理与认识。