摘要
从孔子的“成于乐”到庄子的“逍遥游”,自由精神始终是中国音乐审美的重要价值追求。《华严经》美学则将这种价值追求推向新境界,促成了隋唐之后的艺术风格转型。从空间角度看,《华严经》将人们的视野从生活经验中的小天地拓展到重重无尽的宇宙图景,形成了大小互摄、“芥子纳须弥”的艺术空间论;从时间角度看,《华严经》“瞬间即永恒”的思想直接启发了中国艺术对超然于历史之外的“永恒”的追求;从心理认知上看,《华严经》“法性本无生”的观点塑造了中国艺术“空中之音”“镜中之象”的空灵之美;从身体实践上看,《华严经》的“法身观”将传统的“天人合一”转变为身体与法界的合一,对唐代乐舞语汇以及宋元明清的戏曲表演产生了深远影响。
作者
何艳珊
杨石磊
He Yanshan;Yang Shilei
出处
《中国音乐学》
北大核心
2023年第3期36-43,共8页
Musicology in China
基金
2020年教育部社科基金规划项目“汉传佛教典籍中的音乐审美理论研究”(20YJA760021)阶段性成果。