摘要
浪漫主义晚期的许多著名音乐大师,如:马勒、德彪西、拉赫马尼诺夫、斯克里雅宾等在其创作中各自占据着永久性的历史性地位,从而也为作品的创作建立了一系列经典传统的标准:必须是符合严肃的艺术音乐传统的优秀作品;必须是能经得起演奏家和听众们无数次考验的作品。于是,这就不得不让20世纪的现代音乐作曲家们都面临着共同的挑战,即怎样才能创作出与过去的古典音乐传统相媲美的作品,从而确保在日益狭窄的创作中占据一席之地。本文通过分析一战期间以勋伯格为首的“新维也纳乐派”(New Viennese School)所探索研究的“12音列体系”(Twelve-tone music)和二战期间韦伯恩以后的“总列主义音乐”(Total serialism),阐述了20世纪的这两种主要音乐倾向的概念性问题,并以两种倾向的代表性作曲家勋伯格和布列兹的作品为例,进一步分析研究了这两种趋势的具体形成和发展结构。
出处
《中国音乐剧》
2023年第5期9-13,共5页
China Musical