20世纪初美国历史影响下的音乐剧发展与探索

本文试图去梳理美国音乐剧发展的历史脉络和人才的培养机制,发掘现代音乐剧的进程是如何在曲折道路上不断探索而得出的,通过美国历史的演变去分析史蒂芬·桑德海姆的音乐剧company是如何在20世纪60—70年代的美国大环境影响下创作出来的,其独到的两性视角以及对小资产阶级生活的讽刺搭配上带有棱角和声色彩的“桑氏音乐”,给正在走下坡路的美国音乐剧市场打了一剂强心针。史蒂芬·桑德海姆为概念音乐剧题材作出了巨大的贡献,需要从业者给予他所有作品的文学关注,就像对待其他欧美知名剧作家一样。放眼世界,只有极少数的学者还在研究史蒂芬·桑德海姆所写的音乐剧,以至于他的作品很少受到海内外学术的关注,本文将音乐剧company的创作手法与美国“冷战”中期的历史相结合,试图探索出一个新的方向去诠释作者是如何打破西方主流传统价值观念,巧妙地将音乐剧的音乐色彩标签化并且重新定义现实主义音乐剧题材的音乐风格。20世纪60—70年代,音乐剧创作浪潮逐渐由美国转向英国,史蒂芬·桑德海姆凭借一己之力保留了美国音乐剧的一丝血脉,与同月同日生的英国音乐剧大师安德鲁·劳埃德·韦伯“划江而治”。