形式与情感——倪贻德绘画作品中的“美”与“真”

Form and Emotion—"Beauty"and"Truth"in Ni Yide's Paintings

目的:文章通过分析倪贻德绘画作品,探析其作品中的形式之美与情感之真,分析其在中西融合时代背景下是如何建构出自己独特的形式语言的。在当下主张“传统出新”和“中西融合”的探索中,倪贻德的绘画为人们提供了一个参考范例,给人带来诸多启示。方法:以倪贻德的绘画作品为研究对象,以其艺术理论和学术成果为研究文本,通过分析作品的内容与形式,论述其绘画形式语言的特征,探索其画面的形式之美与情感之真。结果:通过分析倪贻德绘画,发现其绘画语言的总体特征:一是体面分明,表现力强,注重团块的归纳与概括;二是整体的结构性体现,用笔大胆概括,色块与色块之间共同构筑了画面结构的坚固性;三是形式的充盈,形式随内容发生相应变化,赋予内容以恰当的形式,更好地揭示想要表达的精神内涵;四是钟情自然,但不做自然的奴隶,从生活感受出发,以真挚的情感描绘自然。其绘画的情感之真在于情感的真实、表现的真实,主要表现在其绘画艺术对现实的关注、对艺术的执着和对自身内心的忠实。结论:倪贻德的绘画有独特的视觉表现,油画以坚实明确、精练见长,有很强的概括性。色彩运用概括大胆,形色之间气韵尽现;画面处理极简且富有表现力,色块之间充满想象。倪贻德早年继承和吸收了西方现代主义绘画流派,尤其是塞尚之后的艺术流派。随着倪贻德对艺术语言的不断探索和对中国传统绘画的研究,其绘画发生了相应的变化,不再过于注重西方现代流派中的形式表现,而是汇聚中西,在引进西方先进的绘画理念与方法的同时,吸收中国传统绘画的方法与精神内涵,并结合自己的绘画感受,形成了独有的绘画风格。