摘要
尽管会有一支敬业的音乐学者团队在辛勤地教导那些渴求知识却准备不足的学生,但若进行客观评价,美国的和声教学仍是一个巨大的失败。这些学生被传授了一些“关于”和声的知识,就好像这些知识真的与调性或者与想象中的和弦的“愿望”有关系。只有在学院以外学习过相关技能的学生才能在专业的水准上表演和创作和声,然而状况并不总是如此令人沮丧。比如,娜迪亚·布朗热曾经从巴黎音乐学院的教师保罗·维达尔那里学习了和声的艺术。她并没有被教授用罗马数字标记和弦或者和弦功能,而是把和声当作一门表演艺术来学习,就好像在表达和声题中所给的旋律或低音中隐藏的某些东西一样。
作者
艾力(译)
Robert Gjerdingen;Ai Li
出处
《音乐研究》
CSSCI
北大核心
2024年第2期134-136,I0029,I0030,137,138,I0031-I0034,139,140,I0035,I0036,141-144,I0037,I0038,145,共22页
Music Research