摘要
20世纪中叶,美国诗人杰罗姆·罗森伯格提出了“呈现部落诗歌价值”的民族志诗学并据此创建了一套将诗歌创作、诗歌文本形态与现场表演融为一体的诗学实践。他发掘了印第安部落诗,将其与先锋派创作实验相结合,在“总体诗”理念的指导下创造出表演与文本一体、声音技巧多元、跨媒介合作、身体在场的诗歌表演现场,由此突破了现代主义-新批评传统主导的以文本为中心的诗歌观,推动了20世纪中后期美国诗坛注重诗歌声音与表演的诗学革新。罗森伯格的民族志诗学不仅为20、21世纪之交的诗歌声音、表演及数字化研究奠定了基础,也为重估印刷术及其所塑造的文化打开了一扇窗。
出处
《外国文学动态研究》
CSSCI
2024年第4期94-111,共18页
New Perspectives on World Literature
基金
国家社会科学基金重大项目“《普林斯顿诗歌与诗学百科全书》翻译与研究”(21&ZD280)的阶段性研究成果。