摘要
视觉表现力和审美意义,是绘画创作重要的组成部分,是画家与周围事物对话的一种艺术手段。尤其纵观十九世纪之后的以西方为主导的绘画发展史,画家们从突破传统的学院派画风,到'假身份'扮演的后现代主义绘画,看似综合材料作为独立身份呈现在历史舞台上的没有那么久远,但是它的广泛应用以及对绘画的传统表现形式的冲击是空前的。在当下的视觉环境中,材料作为一种绘画的语言一种载体,我们不得不去思考,材料的综合后的物质属性和艺术表现里,给人们呈现出的视觉表现力以及审美趣味就变的比较重要,不同的材料通过不同的形式相互搭配成为一件艺术品的过程,新的观念和新的思维秩序在产生,艺术家对艺术语言的探索,使得材料的价值凌驾它本身作为物质属性的价值,升华的材料本身的精神意义和文化价值。所以在我们试图去理解现代绘画的过程中,要首先感知材料被利用,材料本身的表现力对绘画作品的影响,以及作品回馈于材料,将材料赋予更多的意义。'艺术源于生活'、材料的美,艺术的美又回馈于生活,视觉感受和审美趣味是我们不断所追求的。
出处
《明日风尚》
2018年第8期103-103,共1页
MING(Attitude)