八十年代初期的电影理论思潮

上个世纪70年代末80年代初,正值改革开放初期,思想解放之潮汹涌而至,中国在经历了十年漫长的政治浩劫后迎来了欣欣向荣的春天。作为当时主要大众艺术的电影,更是在十年思想桎梏后充满希望与激情地奔进了新时期。在当时解放思想、改革开放大潮的促动下,不论理论界还是创作界,电影工作者们迫切而认真地汲取着国内外电影经验,探索着中国电影发展之道。理论界率先展开了对电影语言现代化的争鸣,随后对电影文学性、纪实美学、电影民族化等观点进行了热烈的讨论;创作界更有《沙鸥》、《小花》、《苦恼人的笑》、《生活的颤音》、《邻居》等众多充满全新创作理念,让人耳目一新的作品涌现。那是一个激情燃烧的年代,电影人的创作热情空前高涨;那是一个文艺复兴的年代,理论滋养灵感,创新奉为圭臬;那是中国当代电影史上不容忽视的一个时期。如今时过境迁,近30年后,当年曾经亲历争鸣的电影理论工作者,重新回顾这段历史无疑会有新的认识和感悟。为此,我刊特别邀请了数位当年的理论工作者,以对话的形式,就当时的一些理论事件做一当下视角的回顾与诠释。下期将发表创作方面对话。

《电影是什么?》宣扬了什么?——纪念安德烈·巴赞90诞辰

《电影是什么?》是安德烈·巴赞留下的一份精神遗产,是巴赞的良知与智慧的结晶,凝聚了巴赞的世界观和电影观。在虚假盛行的年代,《电影是什么?》曾经是真实美学的一次洗礼,促使了被抑制的电影意识的觉醒。如今,在流行视觉刺激和奇观幻景的消费主义时代,在娱乐至死、玩世不恭和戏说成风的时尚中,在急功近利的学术浮躁中,巴赞的电影观念、巴赞的电影精神是一副清心剂。

京戏:中国电影民族身份一个象征

京戏是国粹,是中国传统艺术的象征。京戏超越语言障碍,超越东西方文化差异,知音遍天下。京戏催生了中国电影——中国第一部影片是京戏《定军山》的几个段落的记录。京戏启发了中国电影的美学思维和艺术灵感。中国电影汲取京戏精华,发扬光大了京戏的写意精神,包括道德伦理、叙事轨范、人物脸谱、动作表意、表演程式、叙事空间、烘托意境、戏仿修辞和虚实交织等诸多方面。历史悠久的京戏培育了雅俗共赏的审美传统。

电影符号学ABC

我知道的是“A、B、C”．我写的也是A、B、C。 表达观念的符号系统古已有之。如自然语言、晤面文字、聋哑人的字母、象征仪式、军用信号。关于各种符号性表意体系的理论思考也是古已有之。

电影心理学的若干问题——西方现代心理学怎样解释电影？

电影诞生不久便与心理学结下了姻缘。1916年，德国心理学家雨果·明斯特贝格发表了“电影——一次心理学研究》，完成了运用心理学原理和范畴研究电影视象特性和电影创作心理层次的第一次尝试。

米歇尔·福柯——一位深受学子赞美又备受同侪憎恨的社会学家

米歇尔·福柯业已成为一种形象、一种象征符号。本文讨论了福柯的两种名声:专业史学家的长期敌意和崇拜他的学生们的赞赏。福柯解构了历史学家认为确切无疑的两个概念:连续性概念和进步概念。福柯认为,没有什么是必然的和可预见的,历史不遵循一定逻辑,另外的结果和另外的解决方式也是可能的。他的这种观念是后现代主义的先声。福柯既不全对也不全错,他离不开所处的时代。

《南京!南京!》短评

黑白影像，疯狂杀戮，肆意强暴，还有小江回眸间无尽的哀伤……演员江一燕将银幕上以及拍片时的巨大哀伤延续到了央视6套播出的关于《南京!南京!》的“深度对话”之中。我必须承认，那场不见“深度”的“对话”为我第二天观看电影确立了一种心理基调。当然还有借助文字、影像而获得的关于“南京大屠杀”的记忆。

理论淡季探“新说” 法国电影理论现状简介

二十多年前,电影符号学、电影意识形态论和精神分析电影理论脱颖而出,震动了巴黎文化圈,继而流传世界。三大“浪潮”汪洋恣肆,电影理论形态焕然一新。二十年过去,绚烂归于平淡。潮涨潮落,这也是规律。如今是电影理论的淡季。“浪潮”虽然退去,它毕竟为电影理论思维注入了生机。理论新说仍然不时涌现,宛如涓涓水流淌入电影理论的长河。

想到“作者电影”

读陈凯歌的影片颇费智力,细读他的影片需要时间。《黄土地》、《大阅兵》和《孩子王》组成耐人寻味的影片系列。倘若借用世界电影中的现成概念阐释这类影片的品格,那就不妨称之为“作者电影”。追求强烈的个性风格与表述深沉的哲理内涵是“作者电影”的两个主要特征,而影片《孩子王》既是风格的纯化,也是哲理的表述。影片作者的探索意识仍灼然可见。“风格——现代电影的运动”,这一凝炼的命题概括了现代电影的艺术精神。《孩子王》

法国电影的圣战

为重振雄风,法国人从经典电影娱乐模式中寻找平衡传统和个性的新观念。在全球化浪潮中,“山姆大叔”的“文化帝国主义”横行世界。百分之八、九十的世界电影市场被好莱坞攻陷。法国人担忧:“美国电影犹如恐龙。

名家名著名片

苏联电影擅长写史诗。这是爱森斯坦的《战舰波将金号》和普多夫金的《母亲》开创的传统。追求史诗性是萦绕在苏联电影艺术家心中的扯不断的情结,经历了革命、战争、饥荒和苦难的俄罗斯人和苏维埃人为二十世纪的世界写下了多少震撼人心的史诗! 从文豪肖洛霍夫的史诗性作品中。

人性的光芒与迷障

人性是一道光芒。撇开关于人性善恶、美丑、真假、天使性魔鬼性的争辩，人道、仁慈、慈爱和善良理应成为人性的正面品性——Humanity。为了生命尊严，中国士兵与日寇殊死血战。为了难民生存，100名中国女人“自愿”走出教堂，忍受慰安妇的苦难。为了营救同胞，姜老师甘冒风险，慷慨赴死。为了洗刷汉奸的罪孽，唐先生把生还机会让给了难友。为了拯救灵魂，日本兵角川忏悔罪恶，羞愧自杀……人性之光笼罩了《南京!南京!》。

“当代中国电影音乐庆典”奏响纪念中国电影一百周年的华彩乐章

在喜迎中国电影百年的日子里,在第八届上海国际电影节期间,中国电影基金会、中国电影音乐学会和上海文化广播影视集团,在国家广播电影电视总局和电影局领导、上海市领导的自始至终的关心和支持下,于2005年6月11日—6月13日成功举办了“纪念中国电影百年华诞当代中国电影音乐庆典”活动。

会后谈会——关于“现代文艺思潮与现代电影”学术讨论会的对话

甲:听说,你们开了一次很好的学术讨论会。参加会议的同志非常感谢中国电影家协会和《世界电影》编辑部,说你们的会颇有些特色呢。我很想听你聊聊这次会议的情况。乙:这种会早就准备召开了,只是条件一直不太成熟。这次,中国电影家协会为了贯彻党的十二大文件精神,开创世界电影研究的新局面,决心下大气力办好这次会。具体负责会议筹备工作的《世界电影》编辑部经过三个多月的紧张努力,于4月2日至11日在北京召开了这次会议。中国电影家协会副主席袁文殊致了开幕词。

影片美学(四)

第三章电影与叙事一叙事电影 1 电影与叙事的结合在大多数情况下,进电影院就是为看一部讲述一段故事的影片。这个说法似乎是尽人皆知的常理,因为电影和叙事仿佛始终共存,然而:这种说法并非不言自明。两者的结合起初并不明显:电影问世初期并非注定以叙事为主要形态。它也可能仅仅成为科学调查的一种手段、报道或记实的工具、绘画的延伸,甚至仅仅是集市上昙花一现的简单娱乐形式。电影曾经被视为一种记录手段,并无通过独特手段讲述故事的天职。

电影的“创伤性单元”:研究原则

罗兰·巴尔特的这篇论文最初见于《电影学研究所杂志》1960年夏季号,英译文第一次发表于此。这篇论文表明我们对于被忽略的电影学研究所工作始终感到兴趣。在《电影学研究所杂志》第十一期上发表了克里斯蒂安·麦茨论埃蒂纳·苏里奥(研究所里的一位重要人物)的文章,以及埃德·洛瑞关于该研究所对当代电影美学的重要意义的思考。

影片美学(五)

第三章电影与叙事二虚构故事片 1 任何影片都是一部虚构故事片虚构故事片的特性是再现一件想象的事物,一段编撰的故事。如果把这个过程加以分解,就可以发现。

电影和语言

电影语言这个概念是电影美学提出的一切问题的交汇点,自从电影问世以来即如是。它从战略上决定着电影作为艺术表现形式的存在。为了证明电影确实是一门艺术,就应当赋予它一套有别于文学和戏剧的独特语言。