课前练习、课上表演、演练互补——论翻转课堂理念与和声课程的完美结合

作为未来中、小学、幼儿园音乐师资的摇篮,音乐教育专业的各办学单位已经将课程设置和课程标准上升到了制高点。如何将音乐教育专业的核心专业课程与这一新的教学理念与方法完美结合,是所有70/80后高校音乐教师们所肩负的首要责任。本文主要论述将翻转课堂理念应用于和声课程的意义、实施该理念的具体步骤(案例分析)以及和声课程中运用翻转课堂手段的优势。

论基础和声课程实践教学模式的改革

"以演促教,以演促练,教练相长"是高职院校音乐专业普遍采用的实践教学模式。基础和声是最先投入到教学改革的实践大潮中的音乐类课程。本文分三部分论述基础和声课程"以演促教,以演促练,教练相长"实践教学模式的改革:一、基础和声课程进行改革的必要性;二、当前基础和声课程存在的不足之处;三、基础和声课程改革的具体措施。

音乐教育专业的《曲式与作品分析》课程教学刍议

以《曲式与作品分析》课程为出发点,从曲式与作品分析课程在音乐教育专业课程体系中的突出地位,进一步改进该课程的教学方法以及通过改进教学方法,增加改题课时所获得的教学效果三个方面展开论述,以企获得业内同行们对曲式与作品分析课程教学的关注与重视,并进行研讨,从而更进一步提高该课程的教学质量。

课前预习、线上交流、师生互换——论微课在和声课程教学中的实践与应用

微课是目前世界上最流行、也最先进的教学手段之一。而和声课程就第一时间采用了此手法来增加师生互动,提升教学效率。本文分成三部分论述了微课在和声课程中的运用,依次为:微课理念应用于和声课程的意义,在和声课程中使用微课的方法(案例分析)以及和声课程中使用微课手段的优势。

音乐教育、表演艺术专业的声乐课程中计算机音乐技能与钢琴伴奏的完美结合——以overture打谱软件与cool edit音频编辑软件为例

进入21世纪随着科技的迅速发展,计算机已经为人们所熟知,并且进入了千家万户,为人们的学习、工作和生活带来便利。与此同时,音乐作为高尚的娱乐方式,同时也是广大莘莘学子学习的科目,它也受到了计算机风靡的影响,计算机音乐随之应运而生。现代的学习、工作与生活已经完全离不开计算机了,因而音乐教育这一传统的音乐学科也从教学材料、教学模式、教学设备等多方面进行了技术性的革新与提升,这就使音乐有了新的风味和特点,进而进入了高大上的行列。

高职院校音乐教育专业视唱练耳课程改革探究--以广东外语艺术职业学院为例

本文以广东外语艺术职业学院音乐教育专业的学生作为研究对象,总结目前视唱练耳课程教学过程中存在的优势与劣势,针对性的提出了一些解决方案,以求得到更好的教学效果.

兼收并蓄--《小河淌水》的艺术美学价值

民歌作为我国人民智慧的结晶,同时也是对我国各地区的风俗、语言与生活等多个方面的体现,当中蕴含了不同民族的文化特色和地方风格,而弥渡作为汉族、彝族与回族等多个民族的集居地,更是形成了独属于其本身的地方色彩与民族特色,堪称是兼收并蓄。本文通过对发源于当地的民歌《小河淌水》进行了包括结构、演唱与影响在内的深入分析,探寻其中包含的艺术特征和美学价值,能够有效地加深我们对当地民族文化的研究和了解,也有助于歌手们更好地对这首歌曲进行演绎。

高职院校创新创业的思路与方案

当今高职院校的核心与焦点之一是创新创业。创新创业的意义在哪里,学生创新创业的实施方法与途径是怎样的。本文由三部分组成。第一部分:学生在高职院校中开展自主创业的前提与有利条件;第二部分:开展大学生自主创业的实施方案(引用我校音乐舞蹈学院的校企合作以及双创学院相关实例);第三部分:针对创新创业未来的发展前景与趋势分析以及相关难点重点问题的解决预案。

高职院校音乐理论教学中存在的问题及对策研究

高职院校音乐理论教学是高职音乐教学的有机组成部分,能够为学生学习音乐奠定良好的基础,有利于学生情操的陶冶。本文首先介绍高职院校音乐理论教学在音乐人才培养中的重要性;其次探究高职院校音乐理论教学中存在的问题,进而论述高职院校理论教学的重点;最后探析提高高职院校音乐理论教学水平的具体举措。

高职院校学生自主创业教育的对策与案例分析

学生自主创业教育,目前是各大高校尤其是高职院校学生教育的重要议题。那么为什么要把创业提高到如此重要的地位,以及如何指导学生合理而有效的创业呢?本文分三部分阐述并解决问题。

高校音乐专业课“舞台化”教学的实践研究

舞台化教学不仅能够突破传统教学模式的桎梏,将课堂理论知识的学习与课后实践进行牢牢结合在一起,同时还能够在实践中不断提高学生的专业技能,帮助学生提高自身的综合素质,成长为更加优秀的人才。特别是对音乐专业的学生来说,仅仅学习理论知识是完全不够的,他们更需要的是进行实践活动来提高自身的音乐表演能力。与此同时,当前阶段国家也提出了培养“应用型”人才的要求。本文通过对高校钢琴演奏舞台化教学中存在的问题进行了深入研究,并有针对性地提出了相应的解决措施,对各地高校加快应用型转变的进度、培养出更多专业性人才有着一定的参考价值。

让高校音乐教育课堂“媒”力四射——融媒体视角下的有效运用

融媒体是当前大数据、云计算、新媒体综合发展的信息产物,传统高校音乐课堂的教学方式与模式都发生转变。介绍了融媒体背景下对高校音乐教育理念与教学模式类型的探索,分析了融媒体高校音乐教育课堂中存在的一些问题,并提出了相应的策略,仅供参考。

音乐理论在视唱练耳教学中的重要性

视唱练耳是现在音乐教学中非常重要的一门课程,能够让学生对音乐知识进行系统的学习。而且在视唱练耳的教学中融入音乐理论,会很大程度上帮助学生开阔眼界,增强学生的审美意识,加强学生的乐感。本文探讨音乐理论在视唱练耳教学中的重要性,研究分析音乐理论在视唱练耳教学中的作用和意义。

努力创新，实现自我价值——高职院校学生自主创业的对策与案例分析

学生自主创业，目前是各大高校尤其是高职院校的重要议题。那么为什么要把创业提高到如此重要的地位。以及如何指导学生合理而有效地创业呢？本文分三部分阐述并解决问题，第一部分：高职院推进学生自主创业的背景与依据；第二部分：高职院推进学生自主创业的具体措施（以音乐舞蹈学院为例）；第三部分：在学生自主创业过程中将面临的难点及拟解决方式。

论基础和声课程教学的不足及其改进措施

表演艺术专业"以演促教,以演促练,教练相长"实践教学模式是广东省乃至全国的艺术类高职院校的关注焦点。然而谈到教学改革就不得不提到课程的教学方式改革。作为重要的专业必修课程,基础和声在教学改革中充当了领头羊的作用,各大院校的专业教师们各出奇招,纷纷把和声课程列为教学教改的重点。本文分两部分论述当前基础和声课程教学的不足及其改进措施。

浅析肖斯塔科维奇弦乐四重奏的复调技法——模仿式与对比式复调结合

弦乐四重奏一直是音乐创作领域中最为重要的表现形式之一,它集中反映了作曲家的创作观念、技法及风格特征。肖斯塔科维奇的十五首弦乐四重奏一览无余地展示了他炉火纯青的精湛对位技术。本文以肖斯塔科维奇的弦乐四重奏为研究对象,对其中的模仿复调手法和对比复调手法的运用略作浅析。

钢琴即兴伴奏课程教学改革的探索与实践 以广东省外语艺术职业学院五年制音乐教育专业为例

钢琴即兴伴奏课程在高职院校五年制音乐教育专业中非常重要。为适应新时期对小学音乐师资和学生专业职业技能培养的需要,作者认为,应调整钢琴即兴伴奏课程的教学目标、教学内容和教学方式,设立钢琴即兴伴奏课程评价指标。同时,学校应鼓励教师尤其是青年教师积极参与教研,通过国际交流,吸取发达国家和地区在课程设置与课程内容上的成功经验,这样才能提升学生的专业技能。

论高职院校基础和声课程的教学改革策略 以广东省艺术类高职院校为例

实践教学模式是广东省艺术类高职院校一直以来贯彻并执行的教学改革。作为重要的专业必修课程,基础和声在教学改革中首当其冲。文章总结了当前广东省高职院校表演艺术类专业学生的基本特点,阐述了基础和声课程教学改革的必要性,并提出高职院校基础和声课程教学改革的策略。