“建筑中的建筑”:西南地区清代碑坊上的建筑图像

西南地区的墓葬碑坊极力模仿高等级的木构礼仪建筑,不仅如此,碑坊上还雕有各式建筑图像。这些建筑图像展示了不同的活动场景,由此产生了“建筑中的建筑”这一独特的表达方式。建筑图像以微缩和简化的艺术形式将人们的美好愿景凝聚于碑坊建筑之上,既折射出“居”的功能,又体现着“家”的意象,还作为“礼”的象征。笔者对西南地区的民间碑坊进行了实地考察,运用图像学、类型学等分析方法,对墓葬碑坊中建筑图像的空间位置、构成内容等进行系统研究,以期管窥此类建筑图像的使用功能,深挖时人的观念、信仰。

川东、北地区清代民间墓碑建筑装饰结构研究

文章从四川东、北地区明、清民间墓碑雕刻装饰布局的对称性、表现内容的分隔性、立面空间的层次性的角度解读墓碑的装饰结构,指出:对称性是为了突出"中";区隔性则是为了体现"多",而立面上的层次性则加强了"深"。三者共同营造了一个对生者而言的祭拜之地的肃穆恭敬、对亡者而言的灵魂居所的幽微深邃的装饰空间。

论设计尺度的历史与趋势

设计的尺度表现为具体数值的客观尺度,它是显性的也是硬性的;也包括作为判断标准的主观尺度,它是隐性的也是易变的。文章认为:其一,设计的历史就是关于设计尺度的历史;其二,因为科技的发展使得设计的客观尺度变得越来越宽松和自由,而主观的尺度对设计的成功越来越起着决定性的作用;其三,全球气候变暖对人类生存和发展的严峻挑战使设计的尺度正在由为"个别的人"而设计转变为为"共同体的人"而设计。

哈萨克族装饰图案的审美意味

哈萨克族是我国民族大家庭的重要成员,他们通过织绣、镶嵌、雕刻、拼接、绘制等艺术手法创造了丰富而独特的图案艺术。这些图案艺术以"双元素"为图案的基础单元,通过不断增殖组构为重复运动的生命节律、疏密有致的装饰布局、致用随宜的工艺技法、象征寓意的色彩配置,彰显出哈萨克民族的独特的审美意味、创造智慧和民族精神。

从村上隆的ART策略反思中国艺术形象的正确表达

一个来自东方日本的艺术家,从欧美美术脉络、规则出发,采取了"迎合——反向输入——传达自己"的三阶段艺术战斗策略,最终让自己成为了"掌握着艺术、时尚和商业上同时获得成功的秘密"的人。而这一过程始终伴随着村上隆要把日本文化艺术"翻译给世界看"的重要背景。对这一问题的考察,这既是认识村上隆及其艺术的重要维度,也是中国艺术家反思自己的文化立场,自觉构建中国文化身份,正确表达中国艺术形象的契机。

家园:宫崎骏动画电影的心灵旨归

本文从家园而不仅仅是生态的视角把握宫崎骏的动画电影。笔者认为宫崎骏的几部代表作品围绕＂搬家（离开家园）＂＂战争（争夺家园）＂和＂归家（和谐共生）＂为主题和叙事线索,以主线的叙事表现了有形的家园,以副线的隐喻寄望精神的家园。正是对家园的守望而表现出平凡且伟大的爱与责任,所以,宫崎骏不仅是环保大师。

日本大地震后对灾难片的重新审视

近日发生在日本的大地震,除了地震本身的灾难外,还伴随着海啸和核电站的爆炸。让人不由得回想起那些动人心魄的灾难片情节。本文以对灾难片的重新审视为起点,把灾难片看做一种亚里士多德式的悲剧艺术,灾难片通过一种U形的叙事结构表现出人类最终战胜灾难的希望和精神力量。在这一过程中也使人的怜悯和恐惧这两种情感得到＂净化＂,人性得以提升。在这个层面上,我们认识到灾难是人类共同面临的灾难,在灾难面前,我们共同担当。

川渝地区清代石构建筑抱鼓造型与装饰艺术探究

川渝地区现存大量明清仿木结构的石构建筑,其中最具代表性的有石牌坊和墓碑,本文讨论的抱鼓石就是立于这些建筑的立柱前后或左右两侧的重要构件。与民居建筑中的抱鼓石不同,石构建筑中的抱鼓石在空间布局上呈现出镜像对称的分布特点。在造型结构上具有多元一体分段式的结构特征,在装饰纹样上追求“序”与“和”的构成形式表现,在文化内涵上突出对“美”与“善”的艺术表达。本文基于大量的田野考察资料,对抱鼓石进行了翔实的分析,从一个侧面为中国传统石构建筑的营造技艺、装饰艺术、文化内涵等研究提供了一个新的角度。

川渝地区清代民居驼峰的造型艺术研究

驼峰不仅体现了川渝地区民居建筑独特的营建技艺和审美情趣,也反映了传统儒家思想在生活中的深入浸透。本文对川渝地区清代民居建筑中驼峰的造型、雕饰和题材进行了较为翔实的梳理,发现该地区的驼峰具有多样性、艺术性和教化性,不仅体现了川渝地区独特的文化内涵、审美情趣和工艺传统,更让我们看到了中国传统建筑艺术和建筑文化丰富多元的发展形态。

艺术学研究生理论创新能力培养模式探索

"π型人才",即在复数领域具有高度专业性的人才应该成为当代艺术专业人才培养的新方向,为此,应改变艺术专业研究生培养中重实践而轻理论思考的弊端,在加强综合人文素养的基础上探索美术专业人才的新模式成为必要。为达成这一培养目标,文章提出了"3-3-1"的人才培养模式,即三门主干课程(美术史论、艺术心理学、艺术美学)、三个训练板块(艺术史家个案研究、艺术史迹(现场)考察和当代艺术家访谈)、和一篇有创新点的学位论文。试图以任务导向来逐步实现提高美术专业学生的理论创新能力。

四川省平昌县清代墓葬建筑艺术的田野考察及人类学浅释

在"互酬与归宿""阴宅与阳宅"的想象性互释逻辑中,长江上游地区的民众通过模仿高等级礼仪性建筑,通过墓葬碑刻艺术手段来实现实体与精神、实用和欣赏、教化与娱乐、现实寄望与祖先的德行等的统一。无疑,这既是中国人对于由建筑营造的"礼仪场所"和"视觉空间"的特殊理解和艺术想象,也是该地区民众传统孝道观念和祖先崇拜的地方性知识。

论重庆城市景观和城市形象规划设计的整体视域

城市可持续发展导致城市景观类型的更替和城市景观格局的演变。山城重庆的城市景观和视觉形象随着城市建设和经济文化发展应该有与时俱进的变化。这种改变需要一种整体的视域,即首先依据自然地理条件,构建水环境整体艺术景观;其次要尊崇历史文脉,在公共空间中利用公共艺术展现地域文化细节,同时还要定位于国际化大都市,用公共艺术的当代语言和艺术观念来构筑城市的未来想象,三者共同构成重庆城市景观和城市形象的整体视域。

中国策展人的身份危机

当下,各种展览越来越多,而策展人却面临着身份的危机,这似乎是一种悖论。对策展人而言,这或许是一个最好的时代,也或许是一个最坏的时代。处于这一境遇中的中国策展人,应坚持自己的文化立场和学术要求、努力确立中国策展人形象等方面的作出努力,进而构建基于艺术生态的独立策展人制度,找到自己应有的位置。

用荀子“群而有分”的美学思想解决大容量信息整合设计问题

视觉传达设计会面临越来越复杂的任务。在面对大容量信息的设计时,必须全方位考虑结构、层次、符号化、向导、信息设计和精简等种种因素。图形、标识、文字、色块、版式等诸多的视觉元素的合理安排不仅仅只是一个简单的创意可以实现的。荀子所言的"群而有分"对于解决大容量信息的整合设计问题是一个十分有效的思维方式。文章认为,荀子"群而有分"的美学思想对于视觉传达设计不仅具有美学理论上的意义,而且具有很强的可操作性。

寿域宏开——访四川通江蒲氏清代家族墓地

修建地上仿木结构石质墓葬建筑,是川、渝等西南地区明清时期重要的丧葬习俗,这些阴宅与土地庙、字库塔、祠堂等建筑共同构成了传统乡村聚落的人文景观。大量的田野考察发现,处于村落公共空间中的墓葬建筑,不仅代表了中国传统石构建筑的特殊营建技艺,建筑上大量的雕刻彩绘纹饰、各类戏曲故事、乡绅文人撰书的碑刻书法,实质上也成为了文化传播和观念传习的重要场所,更是实现乡村教化和乡风文明传承的重要力量。本文围绕对四川通江县铁佛镇熨斗坪村的蒲氏清代家族墓地的实地考察,试图挖掘“湖广填四川”移民地区传统乡村的人文遗存,同时呈现传统乡村面临的当代境况。

清代四川地区四角攥尖墓碑的营建之道

清代四川地区的四角攥尖式墓碑又称为“四方碑”或“轿子碑”,其“四柱顶帽”的基本结构,“四面环视”的视觉秩序,“四角攒尖”的屋顶样式,“四平八稳”的整体意象,反映了在“湖广填四川”这一特殊的历史文化背景下,川、渝等地独特的丧葬习俗、建造技艺和装饰风格。四方碑充分地体现出了中国传统建筑形式和装饰艺术对等级身份、象征寓意等观念层面的表达方式。在僻远乡野之中的民间工匠,仍然深谙中国传统建筑艺术的营建之道。

略论中国传统工艺中的工、巧及其关系

中国传统工艺在"天—地—人—物—工"的整体思维模式之下展开,一方面要求尽量发挥人工技艺的创造性和可能性,直至巧夺天工;另一方面又刻意规避"人工痕迹",达到"浑然天成"的技艺和艺术境界,这在计成那里表达为"虽由人做,宛自天开"。而实现这种境界的必由之途则是巧,巧在传统工艺中可分为技巧、智巧和大巧。大巧既是整体的运思之巧,还是造物之巧的最高境界。大巧若拙是想实现"不假人工"的工艺美术技艺和审美要求,尽量避免那种因为人工的刻意雕琢、造成的绚丽、矫饰的"过度设计",追求一种既符合天性,也符合人性的传统工艺美术理念。文章从传统工艺美术中的工、巧及其关系出发,讨论了中国古代工艺美术中的技艺和审美的基本价值取向。

“去制造化”之后企业的艺术化生存管理初探

当海尔集团效法耐克公司提出"去制造化"的新战略以来,中国企业大多也在走着形形色色的"去制造化"道路。企业应在市场行为中借力艺术、审美来促进企业转型、实现美学管理以提高产品品质和提升企业品牌价值。艺术化生存或者是美学管理,将是我国经济转型期企业管理哲学创新研究的一种思路。

川渝地区清代墓葬建筑折枝花卉雕刻艺术研究

折枝花是中国传统纹饰中的重要题材,在川渝地区清代墓葬建筑雕刻中也普遍使用,其灵活多变的造型和精雕细琢的工艺,成为川渝地区清代墓葬建筑装饰别具特色的部分。它们随墓葬建筑构件的尺度和形态的变化而灵活布局,在看似随意的构图中有其内在的严谨秩序,大胆变形又不失自然生趣,雕刻工艺巧拙并施,风格多变,代表了清代四川地区民间石刻艺术的基本状况,也是该地区墓葬美术和丧葬观念的集中反映。

试论"由场入道"的艺术专业研究生创新能力培养路径

具备综合创新能力的高素质艺术人才是当前社会对艺术人才的新要求,也是当前艺术专业人才培养的新目标。教育部发文强调,要更好地发挥课程学习在研究生培养中的作用,提高研究生培养质量。为此,文章结合艺术专业硕士研究生重视实践的特殊性,从"由场入道"的角度提出将"理论学习现场化、实践环节课程化、理论创新课题化"的课程建设思路,提出了艺术专业研究生的综合创新能力,特别是理论创新能力的提升路径。