范迪安:建筑和城市是一个巨大的文化现场

北京城市建筑双年展访谈计划由北京城市建筑双年展组委会发起,邀请国内外30余位知名的城市、建筑及相关领域的专家学者,围绕城市、建筑、北京、未来等关键词进行访谈,记录其对当下重要议题的思考,倡议和展望北京城市建筑双年展的责任和未来。以下为访谈原文。建筑和艺术之间有什么样的关系?从整个人类发展史来看,在相当长时间里,建筑和艺术是密不可分的,可以说建筑就是最综合性的,也是体量最大的艺术。而艺术的发展在美学风格、美学形式,甚至美学形态上,又为建筑的发展提供了支持。所以建筑和艺术在相当长的历史阶段就同属于一个学科,以我们美术院校的历史来看,欧洲的许多老牌的美术学院,它的全称就是“建筑、绘画和雕刻学院”,也就是说它们都是视觉的艺术、造型的艺术。

当代中国艺术处境与书法文化创新——王岳川对话范迪安

王岳川(以下简称王):近年来,中国艺术界出现了一些值得关注的现象:当代先锋艺术在国内外拍卖市场非常走红,一方面体现出西方艺术市场对中国当代问题的关注,同时也让我们看到,在中国文化艺术重建的新世纪,中国当代艺术家和评论家在艺术观念导向上仍然存在不少的困惑,在中西艺术未来走向上还没有建立自身的文化身份和价值立场。为此,我们不妨就当代中国书画艺术和国际策展诸问题——东方文化被选择到主动输出艺术、国际视野中的中国元素的艺术合法性、国际策展中的中国艺术自觉与文化外交、全球化中的中国书画的文化创新形态等,做一个前沿学术对话。

范迪安谈马刚

在北京看到马刚先生的一批水墨山水新作,我感到很高兴,我对马刚先生的艺术经历和艺术道路可以说是都比较了解的,他曾经在中央美术学院贾又福教授工作室做过很长时间的研修,那么对中国山水画的历史特别是对当代山水画的创新也做过很多的思考,也特别得于贾又福先生的亲授,在山水画的时代新貌、时代新风这样的一个课题上做了很长时间的探索。

范迪安:为新时代美育贡献力量

获得“全国政协委员优秀履职奖”是一份沉甸甸的荣誉。在担任全国政协委员15年期间,我和文艺界的委员们共商文艺发展大计,参加学习、调研、交流活动,在思想上对政协工作在新时代的发展有了深刻体认,更好地发挥所在界别和工作岗位的优长,在贯彻落实习近平总书记关于加强美育的重要论述上努力践行。

“现场”的创造——范迪安在浙江美术馆“王克举个展”上的采访详述

王克举油画艺术展在浙江美术馆展出,我看了之后一是高兴,二是感动。高兴的是,克举先生这么多年来在油画艺术上的积累,特别是他从写生的现场采集的丰硕果实能够在浙江与大家见面,与浙江油画界进行交流,朋友们得以会聚杭州,交流探讨;感动的是,作为中国当代油画的中坚力量,克举先生的油画道路、油画创作方向和油画语言探索,为我们思考这个时代的油画发展、美术发展提供了非常有启发意义的行为和实践方式。

范迪安:关于加强政策扶持力度、推动艺术产业园区高质量发展的提案

党的十九届五中全会指出:繁荣发展文化事业和文化产业,提高国家文化软实力。艺术产业园区是文化产业的主要载体,是文化产业高质量发展的基础和主要力量。迄今为止,全国各地艺术产业园区大部分是通过利用老旧工业厂区厂房改造拓展为文化空间发展而来,一部分是在乡镇中形成的艺术家工作室聚落。当前,这两类艺术产业园区都遇到了一些靠自身能力难以解决的瓶颈问题,制约了艺术产业园区进一步发展,主要问题为。

用数字技术讲好美术故事——范迪安院长专访

随着科技对艺术的影响和支持逐渐扩大,数字技术在艺术领域的应用成为必然趋势,利用数字技术传扬美术经典是当前时代的重要命题。范迪安先生基于自身的工作经验及中央美术学院的一系列实践,对美术经典数字化传播的意义和重要性、美术教育领域的科艺融合、艺术与科学技术的关系、如何在世界语境利用数字化方式讲好中国故事等问题进行了讨论,并对数字化技术进行了深刻反思。

范迪安:毕业季让学生完成“蜕变”

对于大学生来说，毕业就意味着角色的转换，中央美术学院的毕业生离开学校，就是从学子到艺术家、设计师的转换，这是一个从量变到质变的过程，形象一点说就是一个化茧成蝶的过程。那么怎么迈过毕业这道槛，完成自我的“蜕变”，对每一个毕业生、对学校来说都是个“毕业考”。

范迪安谈丘挺

在当代画坛上,丘挺是一个悟性高的画家。我们讲绘画要有天赋,这就看画家有没有很好地从心里面、从思想层面上去感悟,感悟世界的一个资质,丘挺有非常好的艺术素质。当然,这跟他后来在杭州的中国美术学院接受了很好的艺术教育、又到了北京的清华大学美术学院去攻读博士学位有关。这些我觉得都不是最重要的,最重要的是丘挺有很好的艺术感悟力。

中国美育公开课,共建美育共同体——范迪安、靳尚谊、尚辉、马菁汝访谈录

时间:2020年6月27日地点:北京靳尚谊艺术基金会访谈嘉宾:中国美术家协会名誉主席、中央美术学院原院长靳尚谊先生中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安教授中国美术家协会理论委员会主任、《美术》杂志社长兼主编尚辉教授学术主持:中央美术学院艺术管理与教育学院马菁汝教授主办单位:中央美术学院美术教育研究中心、南京艺术学院、《艺术博物馆》杂志、北京靳尚谊艺术基金会等。

公共文化教育将继续成为美术馆工作的重点——范迪安专访

米雅（中央美术学院硕士、本刊特约记者,以下简称米）：《美术观察》2011年第1期热点栏目策划了一个选题＂美术馆与公共教育＂,为此我们想请您谈谈公共文化教育作为美术馆功能的定位及其重要性。美术馆的教育功能与教育机构在目标、方针上有何不同？

关于“消失的绘画” 范迪安与吕山川的对话

时间：2010年10月13日地点：北京范迪安（以下简称＂范＂）：你是从什么时候开始以新闻为素材进行绘画的？这个系列又是如何发展的？吕山川（以下简称＂吕＂）：2005年我在德国,因为不会上网,不会语言,只能看德国的中文报纸。人在没有信息的时候,有点像井底之蛙。在今天这个时代,一个人接受外面的世界只能通过媒体,那时我感到媒体的力量。如果没有媒体,所有的事情都对我来说都是不可知的,我们平日所知的事情只能是通过报纸、电视、这些最直接的媒体,但是媒体报道的又都不是我们亲历,只能相信并带着怀疑的态度。