崇高与崇高的暧昧——《英雄》的意识形态分析

张艺谋执导的《英雄》作为一个英雄的话语,一方面反映了当今世界求和平发展与统一安定的主流意识形态,另一方面透露了突出的求生意识、帝王崇拜情结与法西斯强权逻辑等暧昧不明的意识形态内客,可谓是一个崇高与崇高暧昧的集合体。

试论林白对女性生命世界的个体化书写

有些批评家认为林白的文学叙事缺乏独特的生命体验,其价值"首先并非诗学/艺术上的,而在于体现权力关系的政治文化方面",其实不然,林白的文学叙事同样具有诗学价值:这不但表现在林白文本中总是流淌着女性独特而丰沛的生命体验,异样而鲜活的生命律动,也表现在林白依仗自己特有的人生体验对女性生命世界进行个人主义的哲学关照,并由此形成的独特的主题话语和审美品格上,同时还表现在她的生命叙事对西方生命叙事的非理性和东方生命叙事的意识形态化的超越上。因此我们说林的艺术世界是个体化的,林白的言说在90年代的中国文坛有着独一无二的价值。

对身体权利的误读与滥用——重读美女作家的“身体写作”

美女作家的"身体写作"是20世纪末以来中国知识界广为关注的一个文学和文化现象,由此引发的争论沸沸扬扬。与王安忆、铁凝和林白、陈染等两代女作家的"身体写作"相比,因文化语境及个体经验的局限,美女作家误读了身体存在的真相,滥用了身体权利意识,从而使她们的身体探索走入了迷途。

文学的两性风情与两性关系之思考

在以往有关文学研究方法论的研讨中,我们根据阐释学的视角理论和西方女性主义有关人的自然性别与社会文化性别理论,提出了文学研究的性别视角问题。视角作为一种阅读阐释文本的角度,关系到对文本意义的发现和阐释,关系到阅读者、阐释者能够从文本中看到什么和对什么熟视无睹、视而不见。作为一种文学研究的方法论,性别视角的合理性和有效性,就在于作为个体的一个个女性或男性都既是一定民族的、阶级的人,同时又是有性别的人,而性别在绵延几千年的父权等级制社会里,形成了一整套严密的以自然性别为基础的男主女从、男优女劣的社会文化性别观念,文学作为人的情感的、意识的与无意识的表现,自然会自觉和不自觉地将这些历史与社会的性别内涵携带进文学文本之内,只有运用综合性的双性主体间性的性别视角,才能将它们被长期遮蔽和曲解的意义澄明彰显出来。我们这次“性别视角下的文学文本解读”便是一次具体运用性别视角来解读文学文本的实践。文学文本的意义是丰富的和非自明性的(那些浅薄的和直白的教条式的文本除外),任何自以为高明的阅读者和阐释者,都很难一次性地将文本的意义一网打尽。如果说有一千个读者就有一千个哈姆雷特是阐释学的真理的话,那么,我们作为这一千个读者中的一个,对自己所感兴趣的文学文本,也应该有锲而不舍、一读再读,不惜读它十几次、几十次、一百次的勇气。此次以性别视角解读文本的实践,期待参与者能找到一个自己感兴趣的理论的与实际的问题切入,组织起相关文本说清楚一个问题。这样,文本的涵盖面需要相应的广阔,女性文本、“男性文本”或古今中外的文本都可以根据阐释的需要走进我们的视野。不言而喻,这对于我们的文本分析能力和理论思维素质将是一次挑战。让我们共同面对这次挑战。

日常会话与宏大叙事——《茶馆》的语用学解读兼及十七年文学的叙事方式

《茶馆》是一部日常会话与宏大叙事完美融合的戏剧典范之作。老舍从老北京市民的日常会话出发 ,经过精心的艺术加工 ,使日常会话向宏大叙事拓展、升腾。体现了老舍在较强的政治功利背景下对审美艺术的良苦追求以及在文学语境高度政治化的十七年所能达到的艺术极致 ,从而为我们了解建国十七年文学的审美倾向和叙事方式提供了一个极好的范本。

70后眼中馨香诗意的精神家园——论魏微的小城叙事

同为70年代出生的作家,魏微的创作呈现出独特的自我印记。在她的同代作家都取大胆的"前瞻"姿态,进行青春、时尚与身体写作时,魏微却选择了"回望"的古典主义立场,讲述她所亲历的70-80年代的小城与乡村生活。在她的笔下,那些被现代主义叙事所遗忘的温润的家庭生活,温婉的"在家感",女性丰盈的日常生活姿态以及小城与乡村和缓仁厚的生存样态等,无不携带上馨香的诗意。在复杂纷乱的当下现实阅读魏微,就如同进行一场温馨的情感沐浴与诗意的精神旅行。

论五四女作家的身体叙事

在五四女作家的笔下,身体已经成为一个寓意丰富的符码,折射了来自社会、历史、文化、哲学与关学等多种信息。伴随着对封建人身占有制的愤激批判,对属己身体的强烈渴求,五四女作家的身体叙事迈入了现代性的门槛,但是因袭的伦理重负与现代意识哲学也制约着五四女作家对身体在世性的审美,灵魂与肉体、精神与欲望二元对立并且前者对后者具有优先性是她们推崇的现代身体诗学。此外,五四女作家依托女性自我的身体经验所成就的疾病叙事与关怀主义身体伦理也给身体叙事或身体哲学提供了有益的启迪。

谋生·乐业·守道——论《紫云》、《宝砚庄》对南方艺人形象的审美创造

新出版的两部长篇小说《紫云》与《宝砚庄》,以肇庆制砚艺人的命运浮沉为叙事中心,成功地塑造了一批独具审美价值的南方艺人形象。这些南方艺人在谋生、乐业与守道等生存实践中,创设了一种谋生与乐生合一,欲望、审美与道德三位一体的人生新境界。这种人生新境界不仅经典地阐释了端砚文化乃至南方文化的文化机理,同时,也艺术地再现了端砚文化是如何使人成为人的。

一种岭南文化诗学的重构——论钟道宇的端砚叙事

"端砚叙事"是钟道宇试图重构岭南文化诗学的切入点。他在有关采砚、雕砚、藏砚、养砚等系列故事的讲述中,重新挖掘岭南先民对自然、社会、历史、道德、人格、情趣、韵致等诸多方面的心灵体验、情感诉求与价值评判,并重构了一种天人合一、道器并重、实用与审美并存的多元的岭南文化。

血缘·家族·国家——徐小斌《羽蛇》的血缘叙事解读

徐小斌的《羽蛇》被认为是九十年代中国女性文学的又一部重要力作，对它的丰富意蕴的解读，研究者仁者见仁，如“五代性格迥异的女人在时空的沧海桑田中，在血脉的因袭中，自我复制变异和追求”（新浪读书网）；“述说的是女性自我认同的困境以及对这个困境的抵抗一一种在唯美的叙事重复中的虚构的抵抗”；“显示女性在家族‘消亡与离散’的故事中受难的个人生活轨迹与心路历程，

重读《论“费厄泼赖”应该缓行》

本文针对几十年来解读者由于解读文本方法的陈旧与单一 ,以马、思、列、毛泽东关于阶级斗争的学说为纲 ,受共产主义阵营必须对资本主义文明全面否定和批判的极“左”观念的影响 ,对鲁迅名篇《论“费厄泼赖”应该缓行》的解读存在的误读和片面 ,独辟蹊径地从哲学的思维和方法的层面去重读 ,从而较为全面地客观地把握了杂文中的恢弘瞻富的内容和博大精深的思想内涵 。

革命·女人·身体——走向革命后的娜拉遭遇及结局

革命与妇女解放之关系是女性解放的一个重要文化命题。本文基于对社会解放和民族解放是通向妇女解放的坦途这一主流意识形态话语的质疑,以革命与女性身体之关系为切入口,择取反映革命女性生活的几个典型文本,剖析革命治理女性身体的动机、策略与目的,爬梳革命与女性身体关系的隐秘情形,揭示出由于民族集体无意识的存在,革命中的女性在特定时期丧失了自我真正的话语权利和主体意识,并导致了女性主体性的缺席、消融与变异。

他律剥夺与个体生存意义的危机——贾平凹《怀念狼》解读

传统性与现代性的冲突是20世纪一个重要哲学母题。贾平凹在以往的商州叙事里更多表现为对现代化的质疑,对传统的回望与张扬。《怀念狼》的出现表明他在努力地改变自我既定的叙事美学模式。《怀念狼》借助一个富有传奇色彩的狩猎的故事外壳,相当细腻地揭示了在社会转型期,被他律剥夺价值的普通人群是如何陷入生存的意义危机,并发生肉体和精神变异的复杂过程,由此表现了作家对人类个体生存意义困窘和危机的深刻感悟,以及对传统与现代既肯定又反思的美学新追求。

岭南女性生命活动的一个象征文本——广东悦城龙母传说的性别文化内涵解读

运用性别视角重读悦城龙母传说的基本母题,如"无父""漂来的女婴""拾卵豢龙""误断龙尾""济物放生""侣白鹿友黄猿""至圣显灵"等,阐释其所蕴藏的远古时期岭南女性的生命观、母教观、自然观与主体精神。指出被岭南百姓世代奉为神祇的龙母,不仅是一个尊贵的地方神祇,同时也是一个有性别标识的尊贵的地方女神,她不但开启了岭南女性文明之源,也是岭南文明的重要源头之一;她以她阴柔的精神气质与凡俗的品格,极大地丰富了中华龙文化的内涵。

身体叙事、婚姻伦理与性别意识——电视连续剧《中国式离婚》的身体伦理叙事解读

《中国式离婚》的婚姻叙事,实质上是关于身体伦理的叙事。本文从“宽恕肉体越矩与婚姻伦理的男权意识”、“拒绝身体放纵与婚姻伦理的女性意识”、“禁锢身体与伪身体自由伦理”、“身体自残、身体惩罚与生命意识的匮乏”等四个方面阐释了《中国式离婚》的现代身体伦理与婚姻伦理的内涵,并探讨编导的身体意识、性别视角是如何内在地影响着制约着文本的身体叙事走向和对婚姻伦理的价值判断的。

端砚·革命·性爱·风物——试析钟道宇《即墨侯》的文学地理叙述及内涵

钟道宇最新推出的端砚小说《即墨侯》,在叙事上具有清晰的文学地理写作意识。"端砚"不仅是小说的叙事核心,也是小说的叙事逻辑。作家通过叙写砚村郭家制砚人的人生起伏与命运变化,展示端砚刚柔相济的深厚文化与制砚人的伟大人格,并用端砚的文化精神与制砚人的人格力量,统领起与之有关的革命叙事、性爱叙事与风物叙事。"一方砚台,一座城市,一种文化",这既是钟道宇通过《即墨侯》写作寻找到的文学矿脉,也是《即墨侯》的文学地理内涵。

《连尔居》:对现代生存的美学反思

熊育群的《连尔居》,是一部有关人类生存处境的现代寓言。它讲述了湖南汨罗江连尔居农场从"文革"到改革开放初中期的社会变迁与人心变化,从宇宙观、生命观、时间观三个方面,真实再现了连尔居从农耕文明时代步入工商文明时代精微多彩的生存图景,深刻反思了人类的生存意义,形象回答了人类生存何去何从这一重大的现代命题,为人类解决当下生存危机问题提供了哲学反思与美学启迪。

寻找心灵的出口——徐金丽诗歌解读

徐金丽是个擅长进入人灵魂深处的诗人,他精于开掘城镇化进程中欠发达历史名城所深藏的情感冲突、心灵困斗与灵魂颤动,并借此集聚起抒情主人公汹涌的主观情思与强大的心理能量,以其来驱遣、支配客体世界,最终实现在纷扰激烈的文化冲突里,建构完满美好的心灵世界的写作初衷。徐金丽对欠发达历史名城的文化表情与文化心态的书写,不仅烙下了中国岭南现代化转型的文化印痕,还留下了诗人自我的生命印迹。这些印痕与印迹,成为徐金丽区别于其他城市诗人的重要标识。

从生之“活命”到心之安居——论池莉对市民日常生活的诗性消解与探寻

从新时期女性小说家中，池莉无疑是一位以日常生活叙事见长的佼佼者，检阅池莉的七卷文集和最新出版的《看麦娘》，数量最多质量最好的当数那些书写武汉市民日常生活的文本。从1987年的《烦恼人生》到2005年《托尔斯泰围巾》，随着当代中国十几载和风雨变幻和作家个体生活境遇的变化，池莉的创作心态和创作轨迹也呈现出清晰的嬗变，从消解日常生活的诗性到重建日常生活的诗性，从绝望走向希望，从审丑走向审美，从只求生之“活命”走向追求心灵的安居与生命的敞亮，池莉进行了大幅度的跨越，完成了前后期创作的转型。