20世纪中国花鸟画的风格流变

中国画中的花鸟一科,因为有着深厚的传统积淀,在中国画的百花园中自有其特殊的位置。花鸟画的表现以简笔和平面为主,讲究笔墨韵味和书写效果,不以描摹外在的人物、山水为重心,抒写性、主观表现性强,所以就逐渐沉淀为中国画中外在墓写性最弱。

心路漫漫 墨痕点点——周思聪艺术的主题转换

周思聪是20世纪中国美术史上一位杰出的女性艺术家,一位善于思索的艺术家。她总是以极虔诚的态度来对待艺术,有着强烈的社会责任感。她不满足于用艺术抒写个人的闲情逸致,而是追求激浊扬清、启蒙民生的社会功用,这使她的艺术奠定了现实主义的基调。本文以其艺术主题的转换为基本线索来展开,依据主题倾向将其艺术划分为五个类型,分别论述不同类型之间发展演变的联系与区别,并对其艺术的审美品格进行总结。

李苦禅写意花鸟画对中国传统艺术精神的坚守与拓展

李苦禅是一位与20世纪中国花鸟画命运共沉浮的艺术大师。他潜心精研传统花鸟画,在革命战争以及社会主义建设时期他坚守花鸟画的艺术立场,在文革结束后他又拓展新时期的花鸟画艺术,致力于弘扬传统文化,激扬民族魂魄。在不同的时期他都保持花鸟画艺术抒写个人情趣的独立性,在20世纪中国画史上具有重要的地位。

于非闇新中国时期的艺术新变

20世纪二三十年代,在京华画坛名声尚未大显的于非闇先生,以教学与撰稿忙于生计并习绘画,在1935年,他以45岁的年纪,从写意花鸟与山水画领域忽然转向了工笔花鸟画,并精研古法、广博涵养,历经十几年摸索,在40年代的北方画坛渐成一家。于非闇在风云变幻的20世纪,兴废续绝,重振遗风,其复古风格在民国画坛横空出世,若平地风雷。

笔已歇,青未了——宋文治山水画的意境求索

宋文治是20世纪五六十年代新崛起的江苏国画院画家群体中具有代表性的一位画家，他的艺术创作历程与影响力持续的时间都比较长，在20世纪新中国画史上每个重要的转折阶段都创作出了具有重要影响的力作，从1950年代山水画“改造”时期的《桐江放筏》到1960年代的红色山水画《山川巨变》，再到“文革”时期获奖的《太湖清晓》。

钱松喦山水画艺术变革的内在机制

新中国建设初期的文艺主题是社会形态优越性宣传和党的光辉革命历程再现，相比于油画与年画，中国画在这方面表现出了迟缓和艰难，于是“改造”成为画家们自觉意识到的，也是国家文艺机构期待解决的一个时代课题。新成立的北京中国画研究会频频举办展览推出“新国画”，全国美协帮助画家深入生活、开展写生，这开启了中国画变革的前奏。

李可染山水画现当代风格的建构

中国山水画在悠久的传统积淀中也形成了许多的积习，特别是明、清时期的笔墨相承造成的山水画面貌陈陈相因，画家们在笔墨游戏中早已丧失了对于自然山水的新鲜感受，山水画成为一种程式性的技术产品。如何在新的时期突破改造，让笔墨追随时代，从整体上建构新的时代风格，这是20世纪的山水画家们苦思追索的焦点问题。综观20世纪中国山水画的发展，在总体上呈现出这样一个流变脉络，20世纪前期山水画的主流风格仍然是在延续传统，20世纪中期西学东渐，受艺术有益民生、

刀笔铸史 成就经典——连环画《地球的红飘带》的创作特色

2021年,是伟大的中国共产党成立一百周年。一百年风雨兼程,一世纪沧桑巨变,中国共产党领导全国各族人民进行革命、建设、改革,取得了举世瞩目的辉煌成就。为庆祝党的百岁诞辰,并回顾百年来党领导下的这一个世纪的光辉历程,我们特推出“特别专题•书画里的党史”系列专题。本期我们推出的是著名版画家沈尧伊先生历时六年创作的红军长征题材主题连环画《地球的红飘带》,并对它的艺术价值进行深入的解读。

主题性创作的时代经典——再论石鲁代表作的构思立意

石鲁先生是20世纪中国美术史上的大家,更是古都长安孕育出来的具有传奇色彩的文化英雄。他所生活和创作的时代以新中国成立前后的三四十年为主,这个时期的美术创作以政治主题为特色。在20世纪的这一百年里,主题性艺术创作模式几乎占据了一半的比重,石鲁先生留下了属于那个时代的经典,从1959年的《转战陕北》到1964年的《东渡》,横空出世,石破天惊,这也是“长安画派”开宗立派那五年的奠基之作。

何谓“画气不画形”——吴昌硕花鸟画对以书入画传统的新开掘

吴昌硕吴昌硕（1844—1927）,初名俊,又名俊卿,字昌硕,又署仓石、苍石。别号有仓硕、老苍、老缶、苦铁、大聋、缶道人等。湖州安吉人。＂海派＂代表人物,著名国画家、书法家、篆刻家,为西泠印社首任社长,与任伯年、蒲华、虚谷合称为清末＂海派四大家＂。吴昌硕作品集有《吴昌硕画集》《吴昌硕作品集》《苦铁碎金》《缶庐近墨》《吴苍石印谱》《缶庐印存》等,诗集有《缶庐集》。

叶浅予“写”舞

叶浅予是二十世纪的中国画大家，他以自己独特的少数民族舞蹈题材人物画独树异帜、闪耀画坛，尤其是他建国后创作的大写意人物画艺术，更成为现当代中国画坛上的奇葩，他笔下轻歌曼舞的少数民族人物形象为20世纪的中国画廊增添了几分人性、几多光彩。叶浅予画舞其实是有一个艺术探索过程的，也与当时的社会文化环境有着千丝万缕的联系，其中一些偶然的社会契机促成了叶浅予的探索转向与艺术奇境，从社会学的角度来考察一下叶浅予的舞蹈人物画艺术，也能有很多新的发现。

丹青之余 本真无变——齐白石诗文与书法艺术合论

齐白石作为中国近现代的艺术大师,他的主要艺术成就表现在绘画尤其是花鸟画上面,但是作为大师级的艺术家,在其主要成就之外的书法乃至诗文领域,齐白石的创造亦别开境界,自成大观。只不过这些篇什在世人看来都是丹青余事：书法表现出对于绘画的依附,诗文更是自遣和社交的实用文函。其实,齐白石的诗文与书法均为有待细考的艺术遗珍,是齐白石研究领域相对较为薄弱的环节。

腕底鬼神 毫端造化——齐白石艺术综论

齐白石是一位集诗书画印于一体的艺术大师。仅在艺术本体领域，抛开他的诗文，即使在美术部分，他的艺术园地也仍然称得上是蔚为大观，所作囊括了书法、人物、山水、花鸟以及篆刻等艺术诸门类。在大师诞辰150周年之际，本文拟以齐白石艺术生涯中的创作重心迁移转换过程为基本顺序，把他艺术中的美术范畴分成五个部分，从创作历程、艺术风格、价值与影响等不同的角度，百年回眸、重读大师。

丹青汇聚五十载——新中国的美术团体概述

新中国初期是一个高扬团体精神与集体意志的时期，以个体化劳动为特色的艺术创作在这个时期也大多汇聚组合，并以美术团体与群体组织的形式出现，不过这些美术组织机构大多隶属于国家文化教育以及艺术行政机构之下，以国家的事业与企业单位形式出现，或者是由国家提供活动经费、与政府之间具有着多种联系。因为新中国初期书画流通不甚活跃，民国时期的民间市场巳如余晖，许多艺术家也只能依靠国家提供从业条件，汇聚在组织之内从事美术创作、传播、流通、教育等不同环节的工作。

艺为何物——钱松嵒的红色系列山水画再品读

新中国建设初期的文艺主题是社会形态优越性宣传和党的光辉革命历程的再现，相比于油画与年画，中国画在这方面表现出了迟缓和艰难，于是“改造”成为画家们自觉意识到的、也是国家文艺机构期待解决的一个时代课题。新成立的北京中国画研究会频频举办展览，推出“新国画”，全国美术家协会帮助画家深入生活、开展写生，开启了中国画变革的前奏。20世纪50年代中后期“保护传统文化”的民间呼声与党的“百花齐放、百家争鸣”文艺政策相激荡，

丹青寻源——郭味蕖花鸟画艺术变革的角度与特色

20世纪中叶的祖国大陆上,中国画的存在再度受到质疑,原因就是因为传统中国画既不能反映革命建设也不能描绘山河新貌。以描绘自然景物为题材的花鸟画更难与社会现实接轨,在当时的现实主义的文艺思潮中,曾经一度百花凋零。中国画作为传统文化的瑰宝,虽然无法表现复杂的社会事物,但是却可以表现人性深层次的志趣性情,

审美多元时代背景下的艺术风格求索

本文从艺术本体论的角度,来探讨当代艺术风格探索的方向和路径:强调艺术的独特情感体验抒发和个性化表达方式,以及艺术家个体的人格修炼完善。同时,本文指出风格创造的本质其实就是个体人格对自我存在的一种观照、体验和吟咏,并在这种表现之中开掘个体存在的个性,即自我的终极存在—心灵层面的绝对自由。最后,本文点出当代艺术的功用在走出了单一的政治主题之后,并不在于愉悦感官,而在于反思人生,提升和净化心灵。

老树著花——齐白石建国后的艺术新变

齐白石(1864～1957年),名璜,原名纯芝,字谓清、濒生,号白石、老白、白石翁、阿芝、寄萍、借山老人、老萍、借山翁,别号齐大、木居士、寄萍老人、三百石印富翁、借山吟馆主者、萍翁、寄萍堂主人、寄幻仙奴、湘上老农、老评、白石老人、木人、老木一、杏子坞老民、星塘老屋后人、寄园。湖南湘潭人。曾任北平师专教授,解放后任北京中国画院名誉院长,中央美术学院名誉教授,全国人大代表、中国美术家协会主席,中国文学艺术界联合会主席团委员,曾获文化部授予"人民杰出艺术家"称号。

纸上春秋——陈半丁生平与艺术

陈半丁(1876年-1970年),名年,又作半叟,以字行。浙江绍兴人,自幼酷爱诗文书画,1894年到上海谋生并从吴昌硕学画。1906年到北京,相继任职教画于北京大学图书馆、国立北平艺专等处,在二三十年代颇享盛誉。解放后陈半丁曾担任中国画研究会会长、北京中国画院副院长等职,出版有《陈半丁画集》《陈半丁花卉画谱》。文革期间遭遇到了不公正的打压迫害,含冤病逝。1979年中共中央组织部作出了为陈半丁平反昭雪的决定,并相继举行了骨灰安放仪式和遗作展。

戛戛独造 横空出世——孙博文先生绘画艺术的不懈求索及其意义与价值

孙博文Sun Bowen孙博文(1938-2003),名九学,字博闻,号汝阳山人。师从关友声、黑伯龙、王企华、陈凤玉、崔子范诸先生。画以大写意居多,气势磅礴,笔墨雄健,画风自由率真。特别是山水巨幅,改变了山水画的传统观念,由自我赏玩向公共空间延伸与拓展。书画作品曾在中国人民革命军事博物馆(2002年)、中国美术馆(2020年)、山东美术馆(2021年)展出,受到新闻界、美术界的关注。《人民日报》《文艺报》《中国书画报》《北京日报》《教育报》《光明日报》等10多家媒体曾专门对其人其艺进行报道。