“最短的剧本”与“未完成的文学”——夏衍《祝福》电影剧本手稿探赜

《祝福》电影剧本是导演桑弧所接触到的“最短的剧本”,其简练风格背后是改编者夏衍“供导演用”与以“广大的劳动群众”为观众的电影剧本写作意识,这在《祝福》电影剧本手稿的封面、场景汇总表、加强动作性的修改、依据镜头逻辑的段落划分以及旁白添加中有着清晰体现。该电影剧本几经修改,夏衍予以发表的却是初稿,并在之后强调它是“供导演用”而非供读者“阅读”的“文学剧本”,从而带出“电影文学”的“文学”意涵问题,显形了当时电影界相关概念的生成、使用与竞争中一次具体而微的碰撞。同时,从《祝福》电影剧本手稿亦可看出:电影化的写作需求,促成了电影剧本自身的“文学”样貌与风格。

信仰与追逐:主旋律动作电影的差异化叙事

动作电影一直深受全球观众喜爱。在我国,近年来以《战狼》《湄公河行动》《红海行动》等为代表的作品成为主旋律动作电影的典例,通过典型的人物形象、有冲击力的动作元素等吸引观众,积极传递社会主义核心价值观,成为中国电影市场中备受瞩目的一部分。传统的叙事模式在一些创作者的实践中已经受到挑战,差异化叙事逐渐成为创作者们探索的方向。差异化叙事不仅为主旋律动作电影带来了新的创作思路,也为观众提供了更为多样化和丰富的观影体验。差异化叙事不仅能增加电影的艺术深度,更能满足观众对创新性的需求,提高电影的市场竞争力。

网络剧《邻里一家人》中的新疆形象构建与故事讲述

讲好中国故事,构建可信、可爱、可敬的中国形象是当前影视工作者的重要使命。围绕新疆本土创作的网络剧《邻里一家人》便以此为出发点,立足实践,进行了积极探索。该剧依托题材选择、矛盾冲突设定、故事讲述方式、作品传播路径等方面的创新,在树立现代化新疆形象、讲述并传播好新疆故事方面初见成效。基于此,本文对网络剧《邻里一家人》中的新疆形象构建与故事讲述进行了分析。

浅谈原创动画短片剧本中的情感和人性表现

原创动画短片剧本中的情感和人性一直都是人们研究的对象,一部优秀的动画短片不仅能提供视觉上的娱乐,也能深入到人性的各个方面,揭示人们对世界的理解和关于生活、爱、友谊、勇气和其他众多主题的思考,这些归根到底都是通过对剧本中情感和人性进行不断探索挖掘,并以一种新颖的艺术样式表达出来的结果。只有掌握了如何提炼生活的情感,表达真实的人性,剧本创作才会变得简单明了。

家庭题材影视作品的剧作结构分析--以《消失的孩子》《人世间》为例

2019年以来,家庭类题材的影视作品层出不穷,并且在传统的家庭剧集的故事模式上屡次创新,其中《消失的孩子》和《人世间》是2022年热播的两部家庭类型题材的剧集,两部作品在剧作结构和主题风格融合上都有不同程度的创新,本文将以这两部作品为例,探究2019年以来,家庭题材影视作品的剧作结构特色。

新时代背景下动画剧本创作的变革与创新研究

随着高科技的发展,3D视频技术的应用,动画片的“写实性”与多元发展空前扩展。一部动画片的制作完成分工更加精细,需要越来越多的动画专业人才以及许多部门的协同合作。而动画片的前提基础——动画剧本,就是其中至关重要的一个环节。动画剧本区别于一般的文学创作和影视剧本,有着自身鲜明的特色。只有正视当下动画剧本创作的核心困境,才能进行动画剧本创作理论研究、用户定位与思想内容深度的开发。新时代下要想创作出优秀的动画剧本,就必须从宏观和微观两个层次上去变革与创新。

超越电影本体论——数字时代电影艺术的“自动机制理论”

数字技术的发展降低了电影艺术对物质的依赖,基于现实主义的电影本体论遭到了质疑。对电影艺术的哲学阐释转向摄影技术与观看行为的关系,从而淡化了摄影影像的物质性对理解摄影技术的限制。斯坦利·卡维尔把摄影技术的自动机制阐释为摄影的自动性,摄影影像的产生必然生成了观看,而电影的观看与现实中观看的区别则是现象学中"在场"与否的问题。电影的观看关系中观众与演员之间不在场的观看是电影艺术自动机制的最大特点。从这个出发点,电影即使在数字时代失去了其物质性和现实主义特征,但是其哲学本质却没有改变。

媒介融合中影视文本的文学性研究

在当前媒介融合的大背景下,文学作品的影视化现象日益凸显。兼具文学与传媒双重特性的影视文本与文学文本相比,在文学性上发生了很大改变,这与传播方式、传播要求以及接受方式、接受对象等因素密切相关。影视文本文学性的转变对文学传播的影响是利弊兼具,对此我们应审慎对待,择优引导,促使其良性发展。

左翼电影的艺术特征、叙事策略的市场化转轨及其与新市民电影的内在联系

左翼电影出现于1932年,到1935年,其最高代表作品《风云儿女》表明,中国左翼电影已经从整体上融宣传性、思想性和艺术性于一体,并达到了完美的统一;影片在都市意识和电影市场意识规范下的叙事策略,既是出品方电通影片公司的制片路线从左翼电影向新市民电影转化的基础,也是一年之后新市民电影全面取代左翼电影成为唯一的中国主流电影的开始,而二者间内在的文化逻辑关联值得注意。

精神分析视阈下动画电影幻想文本的意象体现——以《深海》为例

“意象体现”主张在介于意识与无意识之间的阈限状态中,通过无意识内容意识化来实现治愈效果。动画电影《深海》将镜头对准社会层面的儿童抑郁,深入剖析抑郁症来完成叙事文本的意象体现,既保持了动画原本天马行空的幻想优势,又投射出富有现实价值的社会关照。作品深植角色心理,探究“意象体现”中意识与无意识下自组织复杂系统的治愈锚定,展现出独具一格的动画创作路径。

论当前影视霸权与文学尴尬生存的悖论性处境——以铁凝作品的影视改编为例

90年代以来消费主义文化的蓬勃兴起和媒介权力的空前膨胀,传统意义上的当代文学格局已经发生了深刻的变迁,而影视文化的强势崛起是造成文学影响力削弱的重要因素。本论文通过对铁凝作品的影视改编过程的解读和阐释,具体的剖析影视与文学之间从共荣、疏离、蚕食、反抗的深切关联,直接关涉到我们对影视时代文学尴尬的生存方式的感知和变迁时代的文化症候。

乱世佳人乱世情──《倾城之恋》与《飘》审美风格比较研究

同样是描写乱世中爱情为主题的小说,《倾城之恋》与《飘》在故事情节生成、人物形象塑造、审美风格形成等方面存在着很大程度的相似性。但表现在形而上的审美意义上又有较大的区别:《倾城之恋》以心理描写见长,表现出作家价值观恋世与弃世的无奈的悖论;《飘》则侧重于背景烘托,用雄壮有力的生命主题旋律贯穿始终。

网络言情小说改编电视剧的女性主义叙事策略探析

网络言情小说改编电视剧塑造了众多性格迥异的女性形象,迥异于传统影视剧中的传统女性形象,尤其在颠覆男性中心叙事、解析女性异化根源和张扬女性主体意识等方面令人耳目一新,深受观众喜爱.《后宫甄嫒传》《步步惊心》《来不及说我爱你》《美人心计》等网络言情剧的女性形象都展示出女性作者的智慧的女性主义叙事策略.无论她们是有意还是无意为之,但其女性主义叙事策略都获得了成功的运用.

直面“触电”——作家、文学与影视

当代中国有许多作家以不同的方式在"触电",文学与影视的互动共生成为中国当代文学和影视生态环境中的一道独特的风景和触目的现象。本文旨在探讨哪些作家在"触电"?他们是如何看待影视对文学的介入?以及影视对文学传播的影响及存在问题。

日韩偶像剧叙事元素论析——兼评24集校园青春剧《聚沙》

偶像剧起源于日本,韩国偶像剧博采众长后来居上,日韩偶像剧皆已成为"文化输出"的黄金产业,赢得中国观众的喜爱。青春、爱情、励志和娱乐是日韩偶像剧构成元素,"爱情蒙太奇"、"同一屋檐下"、"灰姑娘传奇"是日韩偶像剧常见的叙事模式,这是日韩偶像剧辉煌的缘由。国产偶像剧必须走本土化之路,而24集校园青春剧《聚沙》作出了偶像剧本土化的有益的实验,走出了一条民族化偶像剧的康庄大道。

谈当下中国动画电影剧本的创作

中国是世界上最早生产动画电影的国家之一，中国也曾创造出饮誉世界的“中国学派”。俱往矣!自八十年代以降，中国动画整体创作水平呈急剧下降的态势。无论是电视频道，还是电影院横行的皆是美日动画。回顾与反思中国动画20年，造成中国动画电影市场沉默或暂时缺席的症结在何处？日本著名电影大师黑泽明曾说，

在战栗中成长:对恐怖电影的精神分析及再分析

恐怖电影题材恐怖、气氛紧张,通常具有暴力色彩,旨在使观众毛骨悚然,反映的是现代人对社会伦理、现代科技的恐惧与焦虑。"叙述闭合过程"是恐怖片的主要结构特征,其意识形态效果是压抑或招安破坏主流意识形态的因素。恐怖效果本质上是父权制的,成长中的男性要想进入成熟的男性、父权制文化,必须拒绝母亲、依附父亲,因此恐怖和焦虑是必不可少的。精神分析对于恐怖电影的分析,不仅暴露了精神分析的尴尬,而且显示出解构主义的困境。

在中西文化冲撞中开掘人性--评李安的“父亲三部曲”系列影片

由李安编导的《推手》、《喜宴》、《饮食男女》所构成的“父亲三部曲”系列影片，注重在中西文化冲撞中开掘人性，生动形象地描写了家庭的解构和重组，并在表现传统文化和现代文化的差异与隔膜中探讨了各种伦理道德关系，具有独特的文化内涵和人文气韵。在这三部影片中，李安的文化观念和电影观念均得到了充分展现。

接受学视角下的文化变异——以“木兰故事”在美国的百年传播为例

从19世纪后期进入西方读者视野到20世纪末通过迪斯尼公司的动画电影享誉全球,"木兰"这个东方故事里的传统女孩,在美国历经了从默默无闻到家喻户晓的过程。"木兰故事"在美国的传播有3次高潮:20世纪70年代随着著名华裔女作家汤亭亭的《女勇士》的广泛流传,"木兰"这个中国传统女孩开始为西方读者所关注;20世纪90年代,多元主义思潮席卷美国,儿童绘本中东方女英雄的传奇故事赢得了美国大众的喜爱;在世纪之交,美国迪斯尼公司两部《木兰》动画电影的推出,最终使这股"木兰旋风"席卷全球。通过梳理"木兰故事"在美国传播的路径,探究分析美国读者对"木兰故事"以及"木兰"形象的接受、误读与重新诠释,以期探索中国文化向西方传播的有效途径和方法。